Into the Woods u. v. m. - mit Ahojstephan

00:00:06: Willkommen in meiner Musical-Masterclass.

00:00:08: Ich bin Jana, riesengroßer Musical-Fan und in diesem Podcast geht es um All Things Musical – das heißt Stücke aber auch die Analyse derer, die Komponistinnen, die Inszenierungen, Dramaturgie, Musik Alles was dazu gehört.

00:00:22: Mit meinen wechselnden Gästen tauche ich deshalb immer zu einem Stück oder zu einem Thema besonders tief ein und möchte dir damit das Genre Musical noch näher bringen.

00:00:31: Schön, dass du dabei bist!

00:00:32: Und jetzt viel Spaß mit dieser Folge von Jana's Musical Masterclass.

00:00:37: Hallo, hier bin ich wieder beziehungsweise ich und Stefan sind zurück wie angekündigt.

00:00:43: in der letzten Folge sind wir gar nicht durchgekommen und dachten uns why not make it another nerd episode?

00:00:49: Also folgt hier jetzt die zweite Folge.

00:00:52: Wir dürft aber gleich am Anfang schon mal lachen, wenn ich sage Stefan, liste doch einfach nur mal auf was du seit der letzten Folge gesehen hast und wir uns dann in ungefähr neunzig Minuten Nerd Talk vertiefen bis wir dann zum eigentlichen Thema der Folge Into the Woods kommen.

00:01:08: Dafür hatten wir dann am Ende gar nicht mehr so viel Zeit weil wir auch noch ein Leben außerhalb dieses Podcasts haben Und somit kommt dann im hinteren Drittel Ich habe euch einen Kapitel Marke reingesetzt auch endlich das Thema Into the Woods.

00:01:21: Es ist dann sehr gerusht und ein bisschen durcheinandergewirfelt, aber ich glaube es kommt dadurch rüber wie sehr ich diese Show liebe?

00:01:30: Und für einen richtigen Deep Dive bräuchten wir drei Stunden und eine klarere Struktur.

00:01:35: Aber diese Folge ist eine Nerd-Folge.

00:01:37: Ich gehe davon aus dass ihr alle grob wisst worum's in Into The Woods geht... ...und das Schöne ist, dass wir noch ganz viele andere Musicals behandeln.

00:01:45: am Anfang Stefan war in Deutschland und in London unterwegs, genauso wie ich.

00:01:50: Wir gehen endlich auf The Greatest Showman ein!

00:01:52: Die neue Musical-Sensation die wahrscheinlich im nächsten Jahr ans Western kommt.

00:01:58: alles dazu denn wir haben es beide gesehen.

00:02:00: jetzt in der Folge viel Spaß.

00:02:03: Ich sage heute willkommen zurück In meiner Musical Masterclass.

00:02:07: Stefan

00:02:08: Hallöchen

00:02:10: He's back again weil wir nicht fertig geworden sind Beziehungsweise weil wir uns glaube ich auch ganz gut Eingrooven und wir ähnliche oder wir haben guten Dialog finde ich den wir finden wenn wir über Stücke sprechen.

00:02:21: das machen wir eigentlich auch schon seit wir uns kennen dass wir immer vor und nach dem tatsächlich

00:02:25: so

00:02:26: genau von nach den Theaterstücken uns treffen.

00:02:29: Eigentlich muss ich zur Bahn und ihr wollt eigentlich nach Hause aber wir stehen dann noch zehn zwanzig dreißig Minuten und verlieren uns doch nur mal in den Details.

00:02:36: und weil das so Spaß macht dieser Podcast ja nunmal auch für Fans ist nehmen wir uns heute nochmal die Zeit Weiter einzutauchenden Stücke, die wir gesehen haben.

00:02:45: Es ist heute Folge elf und elf ist meine Lieblingsungsglückszahl und deswegen sprechen wir durch Zufall wie er es so will über eins meiner absoluten Lieblingstücke Into the Woods.

00:02:57: Eines von Sondheims Steven Sondheimer der Komponist und Autor des Stückes beziehungsweise The Lyricist.

00:03:03: Der Autor ist James Lophein, der das Buch geschrieben hat.

00:03:06: Der größte Stücke von ihm finde ich aber hat natürlich ein großes... Äh, höhere Sackwahn glaube ich?

00:03:11: Ein Werk geschaffen.

00:03:15: Wir kommen aber mal ein bisschen langsam rein, Into the Woods ist ein komplexes Stück würde ich mal so sagen.

00:03:20: das heißt nicht dass es schwer und nicht zugänglich ist, aber es hat natürlich einen gewissen, ich finde Anspruch auch so'n erhabenes Wort weißt du?

00:03:29: Ich will nicht sagen, dass Into The Woods knobby ist wie eine Opa und man muss davor richtig viel lesen um es zu verstehen.

00:03:35: ja dann versteht man mehr.

00:03:36: Aber Into the Woods ist ein gutes Einsteigerstück für Sonntime

00:03:39: Total.

00:03:40: Also ich habe es auch mit eigentlich keiner großen Vorbereitung auf das Stück selber gesehen, also ja klar mal so zweitere Songs aus den Cast-Offnahmen die es so gibt noch reingehört aber an sich... Es ist ein sehr komplexes Stück und man kann... So hab' ich's jetzt dann im Nachgang halt gemacht da auch wirklich schön tief reingehen und es gibt viele Ideen in dem Stück die mich selber dann im nachgang zum Nachdenken angeregt haben, die ich mir auch so ein bisschen dann aufgeschrieben hatte wo man eben darüber diskutieren kann, philosophieren kann oder auch einfach hinnehmen kann dass das so ist wie es ist.

00:04:12: Weil das Stück an sich Dinge die sonst so normal sind in der Musical-Welt oder allgemein wenn man sich mit Into the Woods was ein Märchenmusical ist erst mal beschäftigt ja dann doch ganz anders auch angeht.

00:04:25: Es

00:04:25: kann komplex sein wenn man glaube ich reinschauen möchte es leitet aber auch einfach zumindest jetzt gerade in der Londoner Inszenierung am Westend zu einem entspannten Abend erst mal ein.

00:04:37: Ja, ich würde sagen es ist vielschichtig man kann das einfach nur die oberste schicht sehen.

00:04:41: Es ist ja auch oft mit mit imposanten filmen oder mit anderen großen kunstwerken zu vergleichen.

00:04:47: Ich kann das sehen und einfach schön finden oder ich kann mich dran setzen Und los interpretieren

00:04:53: ja genau

00:04:54: da passt es ganz gut rein und andere musicals geben vielleicht nicht so viele schichten her Vielleicht kann man das so zusammenfassen

00:05:00: Genau Es hat so ein bisschen dann auch was von der komplexität wie's dass man auch ohne Vorwissen erst mal einen richtig schönen Abend haben kann, der einfach auch Spaß macht.

00:05:11: Wenn man dann aber Bock hat und sich die Charaktere genauer anschaut, die ja bei Hamilton ein bisschen mehr auf Warenbegebenheiten basieren, wo man in die Analyse gehen kann, warum ist das so?

00:05:22: Was sind die Stile, was sind Themen, die immer wieder aufgegriffen werden, die dazu ein bisschen

00:05:27: einladen?

00:05:28: Ich finde ich einen sehr guten modernen Vergleich um damit Leute das vielleicht verstehen Und Steven Sondheim hat das Genre ja sehr geprägt und auch Lin-Manuel Miranda der Hamilton geprägte.

00:05:42: Er war ein riesengroßer Sondhyme-Fan oder ist es weiterhin, und hat auch während des Prozesses vom Schreiben von Hamilton sich immer wieder Feedback von Stephen geholt weil die zwei sich zum Glück schon kannten durch einen Projekt, durch ein Revival von West Side Story da Steven Sondheims erstes großes Broadway-Projekt war, nämlich West Side Story.

00:06:00: Der hat nur die Lyrics zugeschrieben nicht die Musik ist ja von Bernstein wie wir wissen der wiederum der größte Lehrer von Sonthalm war genau.

00:06:13: Wir starten jetzt aber mal ganz simpel rein was waren das letzte Musical dass du gesehen hast Stefan?

00:06:17: lasst uns ein bisschen Small Talk'n bevor wir uns austauschen.

00:06:22: Letzte Stück, was ich an sich gesehen habe war tatsächlich The Mad Wands.

00:06:26: Mhm.

00:06:27: Wo wir ja auch zusammen tatsächlich drin waren.

00:06:32: Das war so das ... Stück in Deutschland als Letztes?

00:06:37: Erst mal gegen.

00:06:37: Grüße raus an Elisabeth Köstner und ihre wundervolle Cast.

00:06:40: Wir haben es hier ... Ich weiß gar nicht, ob wir's in der letzten Folge schon erwähnt haben im Keller vom Ernst-Deutsch-Theater hier in Hamburg gesehen.

00:06:47: Wie hieß noch die kleine Bühne?

00:06:49: Plattform

00:06:50: bühne genau das ist so ein.

00:06:53: Genau im basement einfach noch so eine kleine seitenbühne.

00:06:56: quasi tolle starke inszenierung mit dieser fünfköpfigen karst.

00:07:01: ich fand besonders die hauptastellerin die sam gespielt hat war laura salé genau wahnsinnig stark vor allem stimmlich.

00:07:09: gut

00:07:09: es waren ganz intima space also da fassen vielleicht hundert leute in den zuschrauberraum und Es wurde ohne Verstärkung gesungen.

00:07:17: Wir hatten ein Klavier und einen Streicher, eine Violine ... Und so sauber drei Stunden quasi durchzusingen!

00:07:26: Die treten ja zu fünfters Stück und Laura hat als Sam schon das meiste zu tun.

00:07:30: Das war wirklich auch ... Einfach Kunst zuzusehen wie jemand so den Abend trägt, wirklich stimmlich und schauspielerisch weil man so nah dran ist, man kann nichts verstecken Man hat nicht viel Licht, man hat nicht viele Bühne, man hatte nicht viel Kostüm.

00:07:44: Das muss so funktionieren und zwar sehr glaubwürdig, weil es auch eine sehr ehrliche ernste Story ist.

00:07:49: Es hat sehr gut funktioniert.

00:07:51: Ich bin froh, dass wir es geschafft haben zu

00:07:53: anschauen.".

00:07:54: Total!

00:07:55: Du hast mich ja überhaupt erst darauf aufmerksam gemacht, dass das Stück zum einen über den Podcast wusste ich von dem Stück, dass es generell nach Deutschland kommt und hatte dann sehr gehofft, dass da irgendwie eine Aufführung hier bei mir in der Nähe gibt.

00:08:08: Da hat sich Hamburg natürlich ganz gut angeboten.

00:08:12: Ja, wie du gerade eben schon sagst ist so eine intime Inszenierung die ein sehr schnell sehr berühren konnte.

00:08:19: Also wirklich Props an die Darstellen dann auch an die Inszenierungen selber.

00:08:23: ich würde mir so wünschen wenn das Stück irgendwie nochmal weiter wachsen darf auf verschiedenste Bühnen gebracht wird weil ich glaube dass macht auch einen Unterschied.

00:08:33: dadurch als jetzt in Hamburg eine der letzten Vorstellungen ja von dem aktuellen Run gesehen haben wird sich das wahrscheinlich auch ein bisschen mehr eingespielt haben.

00:08:40: Das ist eben durch ein kleines Team ganz schnell so, dass es eben miteinander wächst, miteinander sich weiterentwickeln darf.

00:08:46: zum Glück und das ist das was ich bei so kleinen in anfangs solchen kleinen Stücken immer sehr gerne mag.

00:08:51: Dass es nicht die Big Budget Production ist, die einmal festgesetzt ist.

00:08:56: So ist es jetzt sondern... So hatten wir es ja dann auch mitbekommen an dem Abend.

00:09:00: Die Bühne ist halt ein bisschen breiter, es muss sich halt darauf angepasst werden und man hat da gar nicht das Gefühl dass das irgendwie ganz was neues ist sondern man hatte eher das Gefühl, dass das schon immer so war.

00:09:08: Ja

00:09:09: genau!

00:09:09: Wir hatten noch kurz mit Elisabeth hinterher gesprochen die sagte auf der Bühde wo's gestaged wurde also wo's inszeniert wurde war die Hälfte des Platzes und sie mussten uns dann in Ein paar Stunden Probenzeit strecken das Stück, dann auch sehen wo die Lichter sind.

00:09:22: Man hat auch viele Klebys auf dem Boden gesehen wenn man so nah dran ist.

00:09:25: Wir saßen in der ersten Reihe und es war quasi wie ein Artrium gestaltet also die Reihen ging nach oben und auf den Boden war die Bühne gestaltet.

00:09:34: Genau dass man das einfach nochmal neu inszenieren muss für jedes Haus, weil man natürlich eine Tour macht, die kein festes Set hat.

00:09:39: Es gibt ja andere große Touren, die durch Deutschland gehen oder ganz Europa.

00:09:44: Die haben auch einen befesten Bühnenboden mit tut was ich immer super schade finde weil gerade in den größeren häusern dann der bühnen die bühntiefe nicht ausgenutzt wird sondern das der boden wird so reingelegt dass die aufgänge passen von rechts und links und wahrscheinlich auch die lichtaufhängungen und oft sind ein bis zwei meter von der bündekante bis zur tourbühnenkante.

00:10:08: das heißt da ist sehr viel distanz zwischen publikum Darstellen denn, selbst wenn sie ganz vorne stehen.

00:10:15: Weil einfach die Bühne in den Häusern, in denen sie gastieren viel größer sind und das stört mich immer am allermeisten bei den Touren?

00:10:22: Ja, das fand ich war letzten Sommer vorletzten Sommer als der UK Tour von Six gern Deutschland unterwegs war.

00:10:28: Da hatte ich halt dir oder hattest du glaube ich auch ja in Berlin die Show gesehen.

00:10:31: Schau es mir jetzt wieder an im Juli, die sind wieder da!

00:10:34: Sehr gut!

00:10:36: Da war das für mich so präsent weil einfach der Bühnenbohnen auch nochmal fünfzig Zentimeter über der eigentlichen Büh ne war.

00:10:41: Und das Admiralspalasttheater ist ja einfach auch eine sehr flache Bestulung im

00:10:47: Paket.

00:10:48: Und dadurch ist es dann, glaube ich da die ersten Reihen noch mal schwieriger gewesen, weil du ihm sehr weit in der Bühne erst mal spielst und dann auch noch weiter oben.

00:10:55: Da hatte ich wirklich das Gefühl jetzt ist einfach so ne Box, die in das nächste Theater immer eingesetzt wird was halt total Sinn ergibt aber auch irgendwie schade ist.

00:11:02: Ja genau!

00:11:04: Und du warst aber auch schon ein paar Mal in London.

00:11:07: Wir haben ja letztes mal darüber gesprochen, dass Du die Olivia's gesehen hast und Du hast nicht nur diese Awards gesehen was bestimmt die Reise schon wert gewesen wäre Aber Du hast noch einiges in London gesehen und ich war im März auch nochmal da.

00:11:19: Was durftest Du denn genießen?

00:11:21: Ich mache mal einen kompletten Roundup von den

00:11:23: Sachen, die wir gesehen haben Ja nenne erstmal bevor wir auf irgendwas eingehen.

00:11:27: Genau, also angefangen hat das Ganze bei uns mit einer der letzten Vorstellungen von Back to the Future.

00:11:33: Das haben wir uns nach der deutschen Premiere, der deutschen Inszenierung da nochmal anschauen wollen im Vergleich.

00:11:38: Abends ging es dann weiter mit der Dracula-Inszenierung mit Cynthia Erivo als One Woman Show...

00:11:45: Als Theater ohne Gesang?

00:11:47: Als Theater genau ohne Gesand, aber sehr multimedial durch eben Leinwände und viele Kameraarbeits, viele Cues.

00:11:54: Das war schon ... Interessant zu erleben.

00:11:57: Wir haben nicht unbedingt die besten Plätze für die Show, um das vielleicht so zu formulieren einfach weil die Leinwand halt sehr tief und auch teilweise sehr hoch auf der Bühne war.

00:12:04: Und man dadurch dann eben nicht immer alles so gesehen hat.

00:12:08: Dienster ging es dann für uns weiter mit The Unlikely Pilgrimage of Harold Frye.

00:12:12: Haben

00:12:12: wir auch bei den Olivier Awards schon darüber gesprochen.

00:12:14: eine wunderbar schöne und emotionale Show.

00:12:18: abends hatten wir dann Into the Woods gesehen.

00:12:26: Mittwoch hatten wir dann durch die wunderbare Pay What You Can Lottery.

00:12:31: Romeo und Juliet, das Theaterstück gesehen mit Sadie Singh and Noah Jube.

00:12:36: auch da die pay what you can ist ja noch mal was anderes als so diese ganzen Todaytics Dayseat Lotteries.

00:12:43: also ja man muss schnell genug sein um irgendwie Ticket zu bekommen hat dann aber eben die Möglichkeit eine begrenzte Anzahl an Plätzen für Ein bis dreißig Fund, also man konnte selber auswählen wirklich was für den Sitz platzahlen möchte oder auch zahlen kann.

00:12:58: Was einen selber dann irgendwie auch so ein bisschen komisch fühlen lässt weil man denkt die so was ist denn jetzt ein fairer Preis dafür zu bezahlen?

00:13:04: Also man kennt die Show ja noch nicht, man weiß natürlich das in großen Namen aber... Es ist, glaub ich ganz interessant.

00:13:10: Ich würde auch sehr interessieren wie der Duschenspreis ist, den die Menschen da bezahlen.

00:13:15: Aber pay what you can heißt ja mehr im Sinne von.

00:13:17: wenn du jetzt nicht mehr als ein Fund übrig hast dann gib uns eben nur einen Fund.

00:13:20: wir möchten dass du die Show trotzdem siehst und nicht im Sinne was es dir wert.

00:13:24: also nicht so wie das macht man ja auch oft im Theater Eintritt freispenden erwünscht dass man hinterher in Sohn Hut reinzahlt und sagt das war großartig ich gebe doch zwanzig Was weiß ich?

00:13:37: Aber das heißt, man muss die Lotterie gewinnen um da dran zu kommen und dann kannst du einen Betrag eingeben.

00:13:42: Nee es war tatsächlich... Man meldet sich halt dafür an, man kriegt dann immer den Link zugeschickt und dann ist es halt Q'n und hoffen dass man schnell genug durch ist weil's natürlich irgendwie nur dreißig Plätze pro Show gibt zusätzlich eben zu Dayseats zusätzlich also Frontrow-Dayseats im Theater selber und eben auch zur Dayticks-Lottery glaube ich.

00:13:58: Und da gab's viele Tickets für einen sehr fairen günstigen Preis.

00:14:01: aber das hat trotzdem... Kennt man auf Stranger Things

00:14:04: zum Beispiel?

00:14:05: Nur Joop hat bei Hamnet den Film jetzt mitgespielt.

00:14:11: Und sein kleiner Bruder hat da auch mit gespielt und mich zumindest sehr zu Tränen gerührt.

00:14:18: Am Abend hatten wir uns dann Witness for the Prosecution angeschaut, eine Theaterinszenierung auf einem Agatha Christie-Roman basierend.

00:14:28: Hatten uns über die Dayseats die Jury Seats mit gebucht...

00:14:32: Ich wollte gerade sagen man stimmt mit ab ne?

00:14:35: Man kann mit abstimmen.

00:14:38: Generell ist das Ganze in so einem Gerichtssaal angeordnet und die spielen halt so in der Mitte, man sitzt ein bisschen drum herum ... Und die Plätze an sich, es gibt wirklich sehr bescheidene Plätze in diesem Theater weil man dann auch oben sitzt hinter Säulen und man kriegt glaube ich gar nichts davon mit.

00:14:51: Wir haben wirklich einige gesehen, die in der Pause dann auch gegangen sind, weil sie sich gedacht haben, ihr seht nix, das lohnt sich nicht.

00:14:57: Okay!

00:14:59: Und wir hatten über TKTS Dayseats bekommen mit irgendwie ... ... unsechzig Prozent Rabatt auf die VIP-Jury Seats.

00:15:07: Und dann waren wir so, ja okay für ... ... ich erst hatte ich fünfzig Fund glaube ich pro Person bezahlt, lass das mal mitnehmen.

00:15:12: Da war das dann auch ganz cool und ich glaub den Originalpreis würde ich dafür niemals als angemessen erfinden... Ja man darf mit Abstimmung am Ende, man kriegt einen Spuf wo man so Sachen reinschreiben kann oder was sind die Clues?

00:15:24: Man kriegt ein Free Getränk ist es auch ganz nett.

00:15:27: Man wird auch eingeschworen vor allen anderen.

00:15:29: Das ist schon sehr speziell, dann darf man wirklich einmal aufstehen und so einen Satz sagen, dass man jetzt nur das Ehrliche beantwortet

00:15:36: usw.,

00:15:37: war schon echt eine ganz coole Sache.

00:15:40: Und tatsächlich am Ende je nachdem wie man in der Jury abstimmt, dann ein anderes Ergebnis ausbekommt.

00:15:47: Ist aber nicht mehr neu?

00:15:48: Dieses Konzept gibt es auch ... Ich weiß gerade nicht mehr, wie der Fall heißt.

00:15:54: ... erfolgreiches deutsches Theaterstück, das sie dann auch mal für die ARD glaub ich verfilmt haben.

00:16:01: Ja und was

00:16:02: mit den Piloten?

00:16:04: Ich glaube auch konnte man dann anrufen und das Fernsehpublikum dann auch mitentscheiden.

00:16:09: also... Und es läuft gerade auch weder im Thema AfD-Verbotverfahren hier im Talia Theater oder irgendwo anders in Hamburg.

00:16:16: Genau!

00:16:18: Es trifft alles in diese Kerbe.

00:16:19: Immersive Theatre Also das total modern ist gerade, dass Publikum irgendwie mit einzubeziehen.

00:16:26: Dass der Saal nicht vorne die Bühne und dann sitzt man davor hat weil es mein Gefühl ist so ein bisschen man braucht was um die Leute ins Theater zu locken.

00:16:36: Das ist ein bisschen mehr noch ja die Leute vom Fernseher weg holt vielleicht?

00:16:43: Und Immersive ist grad hier key!

00:16:46: Und das fängt bei Tatsan an.

00:16:47: Die machen das schon lange und geht eben weiter bei solchen Sachen.

00:16:51: Und das ist gerade ... on vogue, würde ich sagen?

00:16:54: Ich kann's langsam nicht mehr sehen!

00:16:56: Gerade diese Gerichtsverfahren, weil es jetzt schon ein paar Mal war, aber es funktioniert, solange es Leute in die Theater holt.

00:17:02: dann was solls.

00:17:04: Bevor wir weitermachen wollen wir dann in diesem Zuge auf die Party-Seats von Julia ins Stuttgart eingehen.

00:17:10: Das fällt mir grad auch zu immersive ein.

00:17:13: Ja, genau.

00:17:13: Erzähl mal das Konzept, Stefan.

00:17:16: Das ist so.

00:17:16: das nächste Ding anscheinend in Deutschland, dass wir nicht nur Stierplätze bekommen was ich mir persönlich als Theaterfan schon lange gewünscht habe weil es eben die hintersten Plätze also ich bin in London und Western ist das ja gang und gäbe auch in Wien.

00:17:33: im Rohnwacher und Reimund hast du eigentlich immer Stierplaße die halt oben seitlich dann sind die für zehn fünfzehn Euro dann verkauft werden beziehungsweise und am Westend dann teilweise auch für zwanzig fuhren, was aber immer noch ein sehr fairer Preis ist.

00:17:46: Gibt's da Broadway?

00:17:48: Genau, im Broadway genauso.

00:17:50: So haben wir in London, am Westen schon Hamilton gesehen, wir haben Moulangou schon an Standing Seats gesehen ... Ja man muss lange stehen können, aber wenn man sagt das ist es einem Wert, hat man eine tolle Experience Und Stage.

00:18:02: springt das Ganze jetzt nach Stuttgart zu und Julia wo sie die letzten, ich glaub fünf mindestens fünf rein aus dem Saalplan raus gebucht haben.

00:18:12: Ich hatte damals, als der Vorverkauf sich geöffnet hat schon so gedacht zu irgendwie das und grauer Block hinten.

00:18:17: Das ist irgendwie ein bisschen komisch.

00:18:19: da sind sonst Plätze.

00:18:21: Ich finde es eine mutige Entscheidung die Plätze erstmal rauszunehmen um da jetzt eben nicht nur Standing Seats zu machen was ja erst mal ne coole Idee wäre sondern das ganze eben als Partybereich zu benennen Was eben nicht.

00:18:35: nun dann man steht während der Show ist Sondern On Top.

00:18:38: Es gibt eine Bar wo man sich anscheinend auch während der Show Ticketzack, Getränke und Co.

00:18:45: und Snacks vielleicht sogar auch nachkaufen kann... Also ich finde es eine spannende Idee.

00:18:53: Ich bin sehr gespannt auf die Umsetzung.

00:18:58: oder sehe das Ganze leider etwas problematischer als das wahrscheinlich gedacht war.

00:19:02: Einfach weil ich glaube, dass das super viel Unruhe reinbringt und dadurch, dass es zumindest in der aktuellen Verbuchung so ist, dass du auch noch relativ viel zahlst um überhaupt diesen Sieg zu bekommen.

00:19:12: Du zahlts unter der Woche fünfzig-sechzig Euro dafür was natürlich trotzdem immer noch sehr viel Geld ist dafür, dass man am Ende ja steht und dann eben noch on top was für dieses open bar ding zahlen darf sind die platze die direkt vor denen sitzen eben nicht die günstigste preis kategorie Sondern das ist halt trotzdem noch preiskategorie drei oder so.

00:19:37: also du zahlst dann da auch noch deine hundert x euren.

00:19:39: sie

00:19:39: haben quasi Die günstigen platz ersetzt durch extra special teure platze mit open bar.

00:19:44: dafür sitzt man nicht mehr Könnten in meinem an jetzt so ich sage mal bisschen negativ konnotiert Auslegen dass es hat.

00:19:53: Also man soll auch so tanzen können.

00:19:54: Deswegen heißt das Party und Julia ist ja das beste Beispiel dafür, dass es geht.

00:19:58: wir haben da drüber auch schon mal im alten Podcast eine ganze Folge gemacht, dass ich beim Singalong war wo wirklich bei jedem Blied aufgestanden und getanzt wurde und das funktioniert auch weil es ist ein leichtes hat was von disco fast schon.

00:20:12: Es hat wirklich davon Feeling.

00:20:13: Und ich hab keine Single-Long-Show bei Julia geschafft leider, aber in den Shows die ich war da sind auch regelmäßig alle aufgestanden und das eben ohne wo dann immer das Saalpersonal gebeten hat sich wieder hinzusetzen damit die dahinter was sehen.

00:20:27: also das Potenzial ist voll da.

00:20:29: meine größte Sorge ist halt einfach dass die Menschen die davor sitzen darf von dort eben schneller gestört werden.

00:20:36: Es ist halt am Ende noch im Musical.

00:20:38: Das ist nicht Mama Mia the Party, was wir in London haben.

00:20:41: Aber Voyage, wo man gezielt dafür hin geht ... Ja, ja!

00:20:45: Dass es so diese Mischung ist.

00:20:46: dann für mich, bei MJ könntest du das genauso machen?

00:20:49: Absolut!

00:20:49: Das ist die Vorbereitung auf die Konzertdruck.

00:20:52: Du hast auch da schnell dieses Concertfeeling aber eben... Ja, es muss sich halt irgendwo, finde ich zumindest, sollte sich immer nach einem Theater- und Musical-Arm anfühlen und dann möchte ich als Gast nicht von anderen Gästen gestört werden.

00:21:11: Das ist mein größtes Problem dabei, dass ich mir nur die Tickets in der letzten Reihe leisten kann, die auch immerhin noch hundertzwanzig Euro kosten dürfen.

00:21:22: Dass ich trotzdem einen schönen Abend haben möchte und eben nicht die Darstellen auf der Bühne abgelenkt sind... Ich fühle mich jetzt schon durch Popcorn und Co abgelenk.

00:21:29: oder wenn Menschen aufs Handy schauen während der Show Nachrichten schreiben Und mir auch denke, wieso schaffen wir es nicht da unsere Aufmerksamkeit?

00:21:36: Einfach mal zweieinhalb Stunden auf die Bühne zu lenken.

00:21:39: Du hast sogar eine Pause wo du das Ganze machen kannst.

00:21:41: Es kann nichts so wichtig sein Ja und wenn dann hinter mir die ganzen Leute da noch mit singen.

00:21:47: also das bleibt ja nicht aus und tanzen wird's für mich glaube ich schwierig.

00:21:52: Was ich mir noch ein bisschen wünschen würde um da noch was Positives dranzusehen.

00:21:56: Es gibt ja diese Akustikwände so von diesen ganzen VIP-Logen Die man irgendwie so hat Zieh einfach so eine Glaswand da rein, baue die Lautspeicherbox.

00:22:05: Dann hast du drin richtig geile Soundabmischung, die du nutzen könntest.

00:22:11: Du siehst trotzdem noch alles von vorne.

00:22:12: also auch das geht ja noch super aber es ist eben bisschen isolierter für beide Seiten.

00:22:18: Also der Backrash in der Community sag ich mal war so laut.

00:22:23: so habe ich noch nie etwas gesehen fast in der Community außer wenn zum Beispiel so Body Shaming Artikel rauskamen, die waren auch immer groß.

00:22:32: Wofür ich unsere Community liebe.

00:22:34: oder als der deutsche Übersetzer von Hamilton falsch zitiert wurde im ZDF-Bericht?

00:22:40: Der hat auf den Deckel bekommen von uns als Community und ich liebe das dass wir da so laut sind.

00:22:45: Und also dieses The Party Seats sind genauso laut gewesen.

00:22:50: Ich war am Anfang wesentlich weniger skeptisch und bin es glaube ich auch im Durchschnitt Ganz am anderen Ende des Spektrums und habe unter einem Beitrag von der Kultur feder geschrieben.

00:23:01: Lass uns das doch mal abwarten, es ist ein wahnsinnig Mutiger Schritt von stage was erstens dieses Konzept stehen nach Deutschland zu bringen in so eine Riesen Show.

00:23:12: zweitens adressiert Es jetzt ein anderes Publikum.

00:23:15: natürlich geht es auf diese Feier deinem dreißigsten Geburtstag, feier deinen Junggesellenen Abschied.

00:23:20: Deinen Renteneintritt – whatever!

00:23:23: Mit einer großen Gruppe mit einem tollen Erlebnis und anderen Erlebnissen im Musical.

00:23:29: Und holt vielleicht noch mal eine andere Zielgruppe wieder ins Theater... ...und diesen Mut den will ich haben.

00:23:38: Wenn es nach hinten losgeht dann war's trotzdem den Versuch wert und ich hab' es der Stage nicht zugetraut.

00:23:44: Ich bin echt positiv überrascht dass die sowas Ganz neues machen und ich wünsche mir, dass all die Sorgen zum Beispiel durch so eine Wand oder durch eine Etikette oder so weiter was da vorher erwähnt wird.

00:23:56: Oder es gibt Momente in denen die Bar zu ist weil Mei gerade ihr emotionales Lied singt.

00:24:04: lasst uns doch mal abwarten.

00:24:07: also ich wünschte mir das das funktioniert und dass dieser Mut belohnt wird.

00:24:12: unter diesem Kommentar eight und ich eben eingefahren.

00:24:16: Sehr nette

00:24:17: Kommentare halten.

00:24:18: Das finde ich dann auch schon, ja im Sinne von auch so.

00:24:22: Ich würde das nur sagen weil ich von Stage Entertainment Tickets geschenkt bekommen.

00:24:25: Leute also krass wie emotional dann doch alles sind.

00:24:31: Ja, das Musical Masterclass Podcast Sponsored by ...

00:24:33: Sponsorby Stage.

00:24:34: Die haben mir tatsächlich Eintrittskarten habe ich persönlich noch nie von Stage geschenkt bekommen.

00:24:39: Wenn nicht da war, war ich plus eins und die Gäste in meinem Podcast sind als Privatpersonen hier?

00:24:47: Aber selbst wenn natürlich freue ich mich, wenn sie mich einladen.

00:24:50: aber darum geht es nicht!

00:24:51: Das ist meine ehrliche Meinung und ich verstehe auch die Sorge dass das zu laut wird im Saal.

00:24:56: Aber

00:24:57: eben das habe ich bei dir auch im Kommentar, den hätt ich mir ja auch angeschaut.

00:25:00: Hatt ich das ja auch so verstanden?

00:25:02: Dass du generell eher auf der positiven Seite bist und erstmal abfahren möchtest was kommt da genau?

00:25:07: aber auf jeden Fall dass ganz jetzt auch nicht sagst wow das ist die geilste Idee und auf jeden fall so.

00:25:12: Ich glaube da schwingen wir auch beide in einer ähnlichen Richtung unterwegs.

00:25:18: Aber es ist eben ganz schnell dieses bzw andersrum.

00:25:21: selbst wenn du Tickets geschenkt in Anführungszeichen bekommen würdest, es ist ja auch immer noch eine Presseinladung.

00:25:26: Also ja, du kriegst den Eintritt musst du nicht bezahlen dafür steckt ja auch ne Gegenleistung da drin.

00:25:31: also

00:25:32: das ist ja nicht ein oh ja ich habe in einem Gewinnspiel gewonnen und dann wäre es ja auch wieder was anderes weil das wäre dann ja auch nicht auf dich mit dem Account verbunden sondern das wäre einfach gut.

00:25:42: du hast Glück in der Lottery wie bei den Hamilton Day Seats da hat man entweder Glück oder nicht Glück gehabt also auch noch etwas für bezahlt.

00:25:49: aber Ich finde das einfach so schwierig.

00:25:51: Und wir kommentieren ja auch Stücke, die wir nicht mögen.

00:25:55: Wir benennen was uns nicht gefällt und das weiß auch jeder andere der uns einlädt.

00:25:59: ich habe ja schon Karten geschenkt bekommen das ist auch immer gekennzeichnet.

00:26:02: Und trotzdem sage

00:26:03: ich

00:26:04: okay ich fand nicht alle Darstellende super ich fand das Licht glöd.

00:26:07: ich finde zum Beispiel The Mad ones wollte ich vorher eigentlich noch sagen dass buch es echt ein bisschen zäh geschrieben.

00:26:12: zum beispiel das eigentlich müsste man das als one act finde ich zusammen, raffen das Stück.

00:26:17: Aber das darf man gar nicht ... Ich glaube nicht, dass wir ein Blatt vor den Mund nehmen.

00:26:21: Das geht mir jetzt schon zu weit.

00:26:23: Wir waren bei diesem Immersive Theater und bekommen eine neue Version davon nach Stuttgart im Herbst.

00:26:28: Im Herbst ist Premiere von Julia dort.

00:26:31: Die Cast steht auch noch nicht.

00:26:32: da bin ich am allermeisten gespannt.

00:26:36: Ein

00:26:36: paar Fan-Favorites die in der Hamburger Cast dabei waren, die gehen tatsächlich in die Niederlande mit runter?

00:26:42: Hier eine Inge und eine Teddyvermehr.

00:26:45: Die spielen jetzt da ja dann mit, wo ich mich riesig freu.

00:26:48: Also gerade eine Teddy, die jetzt ja ... Wenn ich es richtig mitguck'n, was First Cast Julia ist.

00:26:53: Freut mich riesige sie!

00:26:55: Ich bin auch sehr gespannt.

00:26:57: So einen kleinen Cast-Nippet gab's ja schon von dem Casting selber.

00:27:02: Wo man ja auch ein paar Gesichter, also ich zumindest gesehen hab die schon kenne, wo er mich auch freuen würde.

00:27:05: Janine Michel Wacker hat auch erzählt, dass sie vorgesungen hat für An Hathaway?

00:27:10: Ähm ...

00:27:11: Okay.

00:27:13: Aber die hat einen ganz tollen YouTube-Vlog, wo sie auch sehr offen erzählt und sagt, wenn ich die Rolle nicht kriege ist das egal!

00:27:20: Ich hab hier eine tolle Arbeit gehabt und wir wissen teilweise noch gar nicht, ob die Rolle vielleicht doch schon besetzt ist und man nur in Verhandlungen mit den Personen ist.

00:27:28: aber man kann sich's als Casting Team nicht leisten niemanden zu haben, also casten sie jetzt einfach und vielleicht ist die Rolle trotzdem schon besetzt.

00:27:37: Also man hält sich die Leute on hold gibt es sogar die Position.

00:27:41: auch bei ganz vielen Großproduktionen ist das so habe ich gelernt dass Man castet und bietet den Leuten die Rolle an.

00:27:47: unter bestimmten Konditionen verhandelt über Verträge Und die leute denen man das anbietet können immer noch Nein sagen.

00:27:54: natürlich ein vertrages beidseitig muss akzeptiert werden und Es gibt auch direkt nach dem casting sogenannte On-hold-Position, dass man sagt Stefan du bist quasi ... Du bist unsere zweite Wahl.

00:28:06: Wenn der erste, den wir das anbieten, nicht nimmt dann nehmen wir dich und du kriegst dann das Angebot.

00:28:11: Und es ist ganz normal, dass Man on hold is oder da reinkommen kann und das dann tatsächlich auch bekommt weil grad für ... Ich kriege zwei Angebote.

00:28:20: ich kann nur eins annehmen einige mich nicht auf einen Vertrag etc... Ich möchte nicht die Rolle sondern eine andere dann spiele ich lieber gar nicht mit.

00:28:29: Genau Find ich auch sehr spannend.

00:28:31: Das

00:28:32: muss man, glaube ich, lernen können.

00:28:33: als Darsteller eine Person zu sagen hey du bist die zweite Wahl und ja nie hat dann doch nicht gepasst ist glaube ich auch richtig hart dass man so weiter.

00:28:40: also generell dieser ganze Casting-Prozess ist ja für Darstellers so schwierig da durchzukommen und alles meinen größten Respekt.

00:28:48: aber ich glaube das macht es dann halt nochmal härter.

00:28:50: Also ich glaube wenige Menschen sind so resilient selbstbewusst wie Personen, die sich regelmäßig in Castings begeben sind.

00:28:59: Das schauspielende Musikerin oder SängerInnen wäre auch immer weil anders kann das ja gar nicht funktionieren und ich hätte diese Stärke nicht.

00:29:06: und ich freue mich schon auf meine nächste Folge.

00:29:09: Kommt bestimmt dieses Jahr ein- oder zwei mit Darstellenden wo man vielleicht auch da mal drüber sprechen kann zurück nach London.

00:29:18: Stefan was hast du noch gesehen?

00:29:21: Ich habe noch gesehen Avenue Q Der Donnerstag, eine Threeshow-Day tatsächlich.

00:29:28: Wir haben es endlich mal geschafft einen Tag mit drei Großproduktionen

00:29:33: und einem Tag interna

00:29:34: zu schauen.

00:29:36: Avenue Queue, eine erneute Produktion ja am Westen.

00:29:41: Es hat schonmal am Western gespielt von der Musical wo sehr viel Puppenarbeit gemacht wird.

00:29:47: Also das erinnert so ein bisschen an Sesamstraße also ist auch damit inspiriert eben in der Avenue Queue.

00:29:55: Ein sehr unterhaltsames Stück, wo

00:29:56: ich ... Nicht für Kinder!

00:29:58: Was man jetzt meinen könnte, wenn man nicht weiß, warum es geht.

00:30:01: Diese Kurven sprechen Erwachsenen-Sprache

00:30:04: und sie tanzen auch.

00:30:06: Erwachsene Tanz?

00:30:07: Nicht ganz jugendfrei.

00:30:10: Wobei die Szene, die ist fantastisch umgesetzt

00:30:13: weil Lucy... The Internet is for porn oder?

00:30:16: Nee, die Nummer mit Lucy the Slut Kannst du es auch gerne piepen?

00:30:20: Nee,

00:30:21: ich kann explizit auswählen.

00:30:23: Okay, sehr gut!

00:30:25: Hatte bisher tatsächlich keine Beine und die Western-Produktion hat jetzt der Puppe endlich Beine gegeben.

00:30:30: Und dann sind halt drei Personen, die diese Puppee da machen mit irgendwelchen Spagatnummern an der Stange... Ja.

00:30:36: ...und dazu ja noch trotzdem gesungen wird.

00:30:39: Und da hatte ich jetzt von... Ich glaub Matilda Baker ist... eine Person, die bei Instagram einen Five-Minute-Call umsetzt.

00:30:50: Wo sie mit darstellenden Personen sich an der Stage-Store trifft.

00:30:53: Erste Ausgabe direkt mit Lucy Jones kurz bevor sie jetzt aus ihrer Schwange in ihre Elternzeit-Motorschutz gegangen ist von der Lemiserable Produktion und da eben dann auch mit der Darstellerin von der Lucy-Puppe gesprochen hatte.

00:31:10: Und Sie meinten das ist so spannend weil ... Schauspielerin und hat Musical-Schauspiel gelernt.

00:31:16: Und dieses mit Puppenarbeiten ist noch mal so was ganz anderes, weil sie eben gelernt hat okay wie funktioniert diese Puppe?

00:31:24: Dass die sich eben drum herum verhalten können und improvisieren mit der Puppee und wie muss ich die Puppei bewegen dass die Puppe der Charakter ist und nicht mehr ich die Person spielt.

00:31:33: Ganz anders eine wirklich schöne Inszenierung und ein unterhaltsames Stück.

00:31:38: es wird nicht mein favorite Stück sein aber ich bin froh das endlich gesehen zu haben.

00:31:43: Danach ging es weiter.

00:31:44: mit O. Mary, hatten wir auch bei den Olivier-Erwärmungen einmal kurz drüber gesprochen.

00:31:48: Einakter, achtzig Minuten schnelle Stück aber auch super viel Spaß gemacht und abends dann so.

00:31:54: eines der Highlights die wir schon früh gebucht hatten war Kinky Boots im London Coliseum ein Stück was auch immer einen ganz besonderen Platz in meinem Herzen haben wird.

00:32:03: ich habe es ein paar mal in Hamburg sehen können.

00:32:06: Ich fand die Cast damals fantastisch Oksa, Benjamin Eberling, Dominic Kees, Janine Wacker.

00:32:13: Gino!

00:32:14: Gino?

00:32:14: Ja, stimmt.

00:32:16: Das war

00:32:16: wirklich eine fantastische Kasse ... Ja, das ist der Leisle, all das.

00:32:19: Ah, Steffi Irmann hat da mitgespielt.

00:32:21: Ja, es sind so viele große Kassen.

00:32:23: Tyler Davis.

00:32:25: Ich kann

00:32:28: gar nicht ... Oh ja.

00:32:29: Die hat immer sehr viel Spaß gemacht zu schauen und wir haben uns ... Anfang des Jahres die UK-European Tour in Berlin angeschaut, die jetzt du ja auch gesehen habt.

00:32:40: Und davon ist die Inszenierung schon richtig stark und dachte das es irgendwie eine sehr schöne Idee der Stück wieder umzusetzen.

00:32:48: Das Bühnenbild ist natürlich ein bisschen... Es

00:32:50: ist ein richtiges Revival auch ne?

00:32:53: Wir hatten das letzte Folge davon aber es ist neue Set Pieces sind neue Kostüme

00:33:00: Und das fand ich schon in der Tour für eine Tourproduktion einen der besten, die ich bisher gesehen habe.

00:33:04: Weil die wirklich viel Bühnenbild reingesteckt haben mit Sachen, die hoch und runter fahren und leuchtenden Elementen und so kleinen Details wo man sich denkt, hätte sie dir auch sparen können macht es auf Natur bestimmt nur noch problematischer und schwieriger umzusetzen?

00:33:18: Und die haben sich jetzt hier gedacht wir machen einfach nochmal mehr Die haben richtig viel nochmal reingesteckt gefühlt

00:33:25: Wobei mein liebstes Set piece nicht dabei war.

00:33:29: Die Fließbänder, ab der sie everybody say yeah tanzen in der Originalinsternierung.

00:33:36: Das ist ... Also das spielt eine Schuhfabrik und die Schuhe kommen dann so vom Fließband angerollt.

00:33:41: Und dann werden die verpackt wie auch immer bearbeitet von den Mitarbeitenden.

00:33:47: In der Nummer, wenn dann die ganzen Drag Queens in die Fabrik kommen fahren die Personen auf einmal auf den Laufbändern.

00:33:52: Und die Choreografie ist mit Laufwändern inszeniert!

00:33:54: Und die find ich so geil und die fehlt natürlich.

00:33:58: Was heißt natürlich, aber die gibt es nicht in dieser Version.

00:34:01: Weil sie ohne Laufbinder ist.

00:34:02: Aber gut!

00:34:04: Dafür haben wir jetzt das Lola bei ihrem ersten Auftritt von unter der Bühne hochgefahren wird mit dem Fahrstuhl und kleiner Spoiler.

00:34:13: zum Ende der Show kommt Lola eben tatsächlich auch aus der Bühlendecke runter gefahren für diesen großen Entrance in ...

00:34:22: Aber nur im Colosseum, in der Tour in Berlin war das nichts so?

00:34:25: Tour nicht, genau.

00:34:26: Und wir waren dann sehr überrascht weil wir dachten so eigentlich müsste Lola da hinten jetzt grad schon irgendwo stehen.

00:34:32: man sieht ja ein bisschen von dem Kostüm in der Nummer schon zumindest in der Show die wir in Berlin gesehen hatten und haben Wurzel auf einmal von oben runter gefahren.

00:34:42: das war schon richtig geil.

00:34:44: und da auch nochmal der Tipp geht wenn ihr Plätze schon gebucht habt und ihr seht die Auslastung der Show ist heute Abend nicht ganz bei hundert Prozent geht zum Box-Office und fragt nach Dieels.

00:34:53: So haben wir es nämlich gemacht, wir hatten Seats ganz oben im Balken nie vorletzte Reihe uns gekauft weil im Kollisim siehst du wirklich überall sehr gut.

00:35:02: Und wir hätten uns für zwei bis fünf Pfund in diesem New Year's Shail da Karten geholt.

00:35:08: Es ist noch so viel Freilassfragen und dann sind wir zum Box Office zehn Minuten vor der Show und haben einfach einen Ticket.

00:35:13: Up Rate wird zwölf Pfund pro Person in die Stalls Reihe C mittig bekommen.

00:35:17: also wirklich die beste Kategorie die es da in dem Haus gibt Und hat einen farbelhaften Abend.

00:35:22: Das war wirklich so eine geile Stimmung da unten, die Akustik ist in dem Haus finde ich immer ein bisschen schwierig weil es einfach so riesig ist und wird sich immer so beitragen muss.

00:35:34: Die breitere Bühne das etwas größere Orchester wobei sie auch da ja auf der Tour sogar schon live Orchester hatten was auch nicht selbstverständlich ist.

00:35:41: Ja, das war schon eine wirklich wunderschöne Inszenierung.

00:35:45: Ich finde ein bisschen schade.

00:35:48: Das hatte ich da direkt schon danach gesehen.

00:35:50: Also, so für mich reflektiert und jetzt auch die Tage noch mal bei TikTok gesehen gehabt.

00:35:55: Das ist so schade, dass die ein-zwei Formulierungen nicht ganz angepasst haben an ... Die neuere Zeit, sag ich mal.

00:36:03: Da ist halt immer noch ne Ladies and Gentleman in the ...

00:36:07: Ja, to make up their minds!

00:36:09: Und wie war das denn noch auf Deutsch?

00:36:11: Genau, das hab' ich nämlich dann auch überlegt als ich den TikTok jetzt gesehen hatte.

00:36:14: Ich habe das Gefühl es war und alle dazwischen und außerhalb

00:36:19: Ich weiß es nicht, ich überlege noch mal.

00:36:22: Was zumindest für mich gefühlt etwas inklusiver gedacht ist wie ... Naja und die, die sich halt nicht entscheiden können oder wollen?

00:36:29: Ich finde das ist so eine gerade mit dem Thema

00:36:32: was ja

00:36:33: damit dabei ist mit Drag &

00:36:34: Co.,

00:36:34: Ist das ein bisschen schade dass man da eben nicht ne passendere ...

00:36:38: Genau!

00:36:38: Es gibt eben mehr als Ladies and Gentlemen und das heißt nicht ich habe mich nicht entschieden sondern ich habe eine andere Identität

00:36:45: Genau.

00:36:45: Und das Stück feiert ja, das ganze Queer-Sign und Drag und alles.

00:36:50: Das ist so ein Dämpfer wo ich mir denke, dass braucht die Show nicht.

00:36:52: Ich glaub dann wäre sie noch mal offener und nochmal

00:36:56: besser.

00:36:56: Wer weiß vielleicht liegt es wieder an den Rechten?

00:36:57: Man kann das denen gar nicht vorwerfen.

00:36:59: Wir haben's versucht man weißt das nicht ne aber Es auch gut dass die Leute da auch nicht aufhören kritisch zu bleiben.

00:37:04: also Dass man sagt okay das ist ein stück das uns feiert und trotzdem wollen wir uns noch verbessern.

00:37:10: das finde ich auch schöner.

00:37:11: der Community.

00:37:13: Ja Dann hatten wir am Freitag uns noch mal The Hunger Games angeschaut.

00:37:20: On stage, wir hatten die Produktion im November, glaub ich schon mal gesehen als sie damals frisch rauskamen.

00:37:28: Ich fand sie damals nur so okay.

00:37:30: Ich fands sie auch jetzt nicht wirklich besser.

00:37:34: Es ist ... Also, ich mag das Stück als solches sehr ... Oder das Universum-Hungergames mag ich sehr gerne?

00:37:42: Ich mag die Filme sehr gerne.

00:37:44: Wir haben jetzt das, also wir meine Freundin und ich hatten jetzt das Hörbuch zu dem neuen Teil uns dann angehört.

00:37:53: Was ja Ende des Jahres auch als Film rauskommt und es ist fantastisch!

00:37:56: Ich freue mich so sehr da drauf.

00:38:01: Und irgendwie...

00:38:04: Also das Stilgis, ich finde es reitet auf dieser Franchise Welle, was hat auf Theaterbühnen funktioniert?

00:38:11: Lass es uns hiermit auch machen.

00:38:12: Weil das ein riesengroßes Franchises ist.

00:38:14: Das ging mit Harry Potter eigentlich so richtig los.

00:38:17: Stranger Things finde ich passt da jetzt auch rein.

00:38:20: Es gehört sowieso zu diesem ganzen Screen-to-Stage-Adaption die im Musical sehr gut funktionieren.

00:38:26: und hier wurde The Hunger Games der erste Teil als Theaterstück inszeniert und dafür auch ein neues Theater gebaut dass dafür funktioniert.

00:38:34: In

00:38:34: Canary Wharf also wirklich auch ein bisschen außerhalb Auch von Trübert Dörr, die ja auch das Wembley Park Theater mitgebaut haben.

00:38:42: Wo bis zuletzt Dalek Express dringenspielt hat und jetzt ja ab Oktober das High School Musical seine London Run bekommt.

00:38:51: Genau, wurde jetzt vor ein paar Tagen bekannt gegeben dass sie da ihren Vorverkauf gestartet haben bin ich auch sehr gespannt, wie das in dem Theater funktionieren soll.

00:39:00: Weil ja Newsies da auch schon drin gespielt hat?

00:39:02: Newsies!

00:39:02: Ich glaube es wird einfach bei mir eins meiner top drei Theaterabende jemals bleiben was ich in diesem Theater sehen durfte.

00:39:09: Bei Newsies?

00:39:11: Das war ... ah, anyway aber das ist eine andere Folge wert.

00:39:15: und ich wollte zum Hunger Games noch sagen, ich hab's auch gesehen im Januar und war mit richtig, ich wollt grad sagen mit Twilight Star also Mit Menschen die so richtig, richtig hardcore Hunger Games Fans sind.

00:39:26: Und die fanden es auch gut.

00:39:27: aber ist natürlich kein Stück wo der Elan überschwappt weil das hat natürlich nicht auf einem Hochpunkt sondern man weiß wie das weitergeht etc... Ich finde, eigentlich ist es clever inszeniert.

00:39:44: Also das war natürlich simpel.

00:39:46: aber es ist gut dass Publikum spielt immer wieder das Kapitopublikum selbst und damit funktioniert diese Metapher dieser ganzen Reihe noch viel besser weil eigentlich sind wir die dieses Buch lesen kapitol mitbewunden nutzen diese welt so hart aus und andere menschen die da drin leben unsere natur blablabla.

00:40:08: Das funktioniert das macht einem das ganz unwohl.

00:40:10: aber trägt die metapher so schön dann bewegt sich das auditorium so ein bisschen je nachdem wo wir uns befinden.

00:40:16: also die sitze bewegen sich wirklich, dass ist ein ganz nettes gimmick aber hat sich finde ich auch schnell ausserzählt.

00:40:22: wenn das zum dritten mal passiert Ist auch tatsächlich einigen meiner Begleitungen gar nicht erst aufgefallen, weil die so in der Geschichte drin waren dass sie gar nicht gemerkt haben das die Sitze sich bewegen.

00:40:34: Und dann ist es aber doch recht reduziert inszeniert für mich.

00:40:37: Es ist eine riesen Arena und wir haben vielleicht einen zwanzigköpfigen Cast und die Kostüme sind sehr... Schlicht gehalten.

00:40:47: auch die kapitol kostüme sind gar nicht unfassbar groß.

00:40:50: da gibt es eine musiknummer, die für mich gar nichts dazu beiträgt.

00:40:53: wie man wirklich lasst es einfach ein theater stück bleiben.

00:40:56: wieso singt jetzt die singen auch im film ich die singe auch im buch nicht in diesen momenten.

00:41:00: dann lass das

00:41:01: genau.

00:41:03: Lange wir noch im District-Zwölf sind, ist es so super reduziert.

00:41:06: Es gibt auch keine großen Setpieces und vielleicht auch das Kapitol nach der größeren...

00:41:11: Das Haus was sich die ganze Zeit bewegt?

00:41:12: Genau!

00:41:12: Das Haus sind Menschen, die einzelne Wände tragen.

00:41:16: Ist schön aber dann macht es ein Intimate Space, macht es in ein kleines Haus und lasst uns richtig nah erleben wie Ketten vor unseren Augen fast stirbt.

00:41:22: und die anderen Tribute alle.

00:41:24: Aber dafür war's viel zu groß.

00:41:26: und dann kommen wir ins Kapitol und es ist auch cool wie der Zug zum Beispiel aus dem Boden fährt Aber der ist dann nicht groß genug.

00:41:33: Das müsste es da noch mehr ausfüllen.

00:41:35: Snow erscheint nie, sondern er ist immer auf einem Videoscreen und wirkt dadurch natürlich sehr erhaben.

00:41:41: aber ... Dadurch ist eine krasse Distanz zwischen Katniss und Snow die ja eigentlich da schon diesen Kampf beginnen dieses Mental Game.

00:41:50: Und dann kommt's darauf an weil das hatten wir jetzt bei uns in der zweiten Show.

00:41:52: Wir hatten da sowohl Cover von Peter als auch Cover von Katniz Irgendwie eine der ersten Shows, wo das überhaupt jetzt einmal passiert ist.

00:42:02: Und ... Der Präsident Snow, ich komm grad aus seinem Namen nicht.

00:42:05: Irgendjemand

00:42:06: von ... Ja, er ist ein bekannter Schauspieler?

00:42:08: Ein bisschen

00:42:08: bekannster Schauspieler, der das Ganze aufgenommen hat und es wird nicht live gespielt.

00:42:13: Da sind wir wieder bei dem Punkt, was ich auch bei Dracula so n bisschen hatte.

00:42:15: Es müssen halt die Cues genau

00:42:17: stimmen.

00:42:18: Wenn Cadence fertig gesprochen hat, weil sie heute einen Prozent schneller isst Und Snow selber reagiert aber kaum auf das, was gesprochen wird.

00:42:28: Das ist so schade!

00:42:30: Weil dieses Zusammenspiel von diesen beiden Figuren ... So wichtig ist und meine Lieblingsnummer bleibt tatsächlich die Nummer im Trainingzentrum.

00:42:39: Und es ist total schade weil der erste Akt ist bis zum Beginn der Spiele und der zweite Akt sind dann die Spiele.

00:42:46: Die Spiele haben bei mir gar keinen Spannungsbogen gehabt.

00:42:48: Ja am Ende hatte ich Gänsehaut das Finale.

00:42:51: Aber das ist dem Buch geschuldet und nicht der Inszenierung?

00:42:55: Ich hatte im Buch das Gefühl, dass ich mitfieber.

00:42:58: Ach so meinst du ja?

00:43:00: Genau und ich hatte jetzt nicht das Gefühl ... Du hast viel zu wenig Bindung weil dann sind sie eben nicht genügend Onksommel-Darsteller sondern die sterben... In

00:43:10: zwei Sekunden sind Sie wieder da und

00:43:13: spielen ein anderer Tribut.

00:43:14: Und es ist schade gerade auch die Eröffnungsnummer, die er damit spielen sollte, dass viele Tribute sind, die sehr schnell sehr schnell sterben.

00:43:31: Sie stehen auch auf und verlassen den Saal gehend.

00:43:35: Und ich hätte es schön gefunden, das hätten wir umsetzen können wenn so ein Arm die wirklich rausgetragen hätte irgendwie selbst wenn sie sich noch selbst hätten einklicken müssen oder so weil es wird auch viel geklettert.

00:43:47: Es ist ja wie gesagt so eine Arena.

00:43:48: Also es sind auch immer wieder Stangen vor dem Publikum, wo lang geklettert wird und so.

00:43:52: aber zum Beispiel der Baum an dem Ketten ist übernachtet, wo das Hornissen drin ist wenn Ruhe stirbt die finden sich sehr viel oben in Bäumen.

00:44:01: Das sind alles nur Metallstangen alles angedeutet da ist gar nichts gegeben Und das ist ein reduziertes Set und kann funktionieren Aber nicht in diesem Maßstab buchstäblich umgesetzt sind.

00:44:17: Meine Lieblingsszene war tatsächlich die Interview-Szene mit Peter Flickerman, heißt er, glaube ich?

00:44:22: Der Moderator, weil er dann auch dieses Publikum reinnimmt und jetzt klatscht!

00:44:26: Man kann sich dem nicht entziehen aber...

00:44:29: Bei uns schon.

00:44:30: Bei uns hat das Publikuum nicht mitgemacht.

00:44:32: Und dann killt's die komplette Show.

00:44:34: also in der ersten Show wir saßen District Elf ganz oben Die sitzt dazu auch noch, dass Theater wird komplett neu gebaut.

00:44:42: Ich hab im Vorfeld schon mitbekommen, dass die Rolli-Plätze wohl nicht so ganz gut accessible sind und was die Sicht sehr bescheiden ist.

00:44:48: Was ich total schade finde.

00:44:49: wenn du einen Theater neu baust und es nicht wirklich accessible dann warst.

00:44:53: Und auf der anderen Seite oben District Eleven das sind die günstigsten Sitze und sie spielen damit, dass natürlich je mehr du bezahlen kannst umso besser wird deine Sicht.

00:45:01: Und District Eleven waren halt zwei Reihen ... Auf den beiden Längsseiten des Auditoriums.

00:45:09: Die sind so schmal gemacht du komplett aufstehen musst, wenn einer durchmöchte.

00:45:12: Weil du hast nur auf einer Seite einen Ausgang.

00:45:14: Das heißt es müssen sozusagen alle einmal raus damit er hinter der Pause verlassen kann.

00:45:19: das ist total bescheuert umgesetzt.

00:45:20: also wie gesagt da sind so einige Punkte die mich dann stören.

00:45:23: und genau pieter flickermann eben auch bei uns super war und ich habe auch mit dem.

00:45:28: also ich hab sein spiel angenommen aber das meiste publikum hat nicht verkauft und die hatten jetzt ja für den meine fünfzig prozent.

00:45:39: Das ist so schade.

00:45:40: Wir hatten durch Zufall die erste Show, die hatten jetzt ja für die Sunrise On The Reaping ... Ja!

00:45:45: ... dass halt der neue Film rauskommt.

00:45:48: Haben wir ja weltweit eine Blumenaktion gestartet, wo die Schlange und den

00:45:56: Vogel

00:45:56: kommen.

00:45:57: Du meinst den Mockingjay?

00:45:59: Ja, genau.

00:46:00: Danke!

00:46:01: Ich fahre grad irgendwie beim deutschen Namen und hab den

00:46:02: ich zusammen mit Kompliment ging.

00:46:03: Den goldenen Schnatz?

00:46:05: Genau.

00:46:07: Hatten die ja dann so mit Blumen beschmückt in verschiedensten Orten auf der Welt was eine total schöne Aktion ist um so ein bisschen ... Die ganze Welt damit einzubeziehen und das haben sie eben auch in das Theater gepackt.

00:46:17: Na klar...

00:46:19: Wo ich mir denke.

00:46:19: also ja cool weil so für uns als Theatergäster ist es super aber das lebt ja davon dass das die Allgemeinheit sieht.

00:46:28: Wenn es in einem Theater ist, sehen's ja nicht alle Menschen.

00:46:32: Die wollen auch die Leute da reinbringen?

00:46:34: Die haben jetzt eine Ausstellung vor jedes Theaters mit Kostümen aus den echten Filmen um noch ein bisschen die Fans anzulocken.

00:46:43: Ich glaube auch, dass wenn das Stück stärker inszeniert wäre, dass sich besser verkaufen würde ...

00:46:51: Das Franchise ist da!

00:46:52: Genau.

00:46:54: Also ich glaube, der hat einfach ... Theaterbau und Inszenierung nicht so hand in Hand gegriffen, vielleicht die verschiedenen Gewerke.

00:47:01: Also an sich sind die Disziplinen alle gut... ...und stark besetzt gewesen und auch umgesetzt.

00:47:06: Ich find' auch die Hauptdarstellerin von Katniss ist ja Wahnsinn was sie leistet!

00:47:10: Die Rente!

00:47:11: Die Rente!

00:47:12: Die ist eigentlich die ganze Zeit auf der Bühne und macht sehr viel Stunt, macht sie alle selber.

00:47:17: Ist

00:47:17: wirklich eine sportlich anspruchsvolle Rolle Und auch emotional.

00:47:24: Dadurch kann man aber zum Beispiel nie einen Week Change machen.

00:47:26: Sie hat eigentlich konstant das Gleiche an, weil sie natürlich in der Arena ihren Anzug da einfach trägt sowieso ja ihre Kampfausrüstung.

00:47:37: Genau und das ist aber im Buch auch so einige Sachen waren tatsächlich näher am Buch als am Film und das fanden wir als Fans natürlich gut die die Bücher auch gelesen haben.

00:47:45: zb auch Heymich war viel überzeichneter viel mehr.

00:47:49: man hat seinen Alkoholproblemen so deutlich gesehen.

00:47:52: Das war großartig.

00:47:53: kotzt er auch einmal mitten in den Zug und das ist gut so.

00:47:58: Und gerade mit dem, dass der neue Film wird sich um seine Spiele drehen ... Super, dass wir ihn wirklich so erleben können.

00:48:04: aber bei dem Harry Potter-Stück hab ich danach gesagt Ich will's noch mal sehen und bei Hunger Games dachte ich Ah krass!

00:48:11: Zum Glück sind wir jetzt nicht nur deswegen hier wie meine ganzen Freundinnen die deswegen da sind und sich sonst London gegönnt haben.

00:48:16: Aber ich habe noch vier andere Stücke gesehen.

00:48:19: und weil mein harter Herz noch nicht ganz befriedigt war leider

00:48:23: Ja, bei uns war es ja auch der Freitag.

00:48:25: Die Freitagsmatinee ist in London immer der Slot wo die wenigsten Stücke laufen und momentan läuft da halt Hunger Games, es läuft Stranger Things und Book of Mormon.

00:48:37: Das sind glaube ich so die drei großen Dinger, die da laufen.

00:48:39: Die

00:48:39: Tourisachen, weil am Freitages noch Touristinnen da sind?

00:48:42: Genau!

00:48:43: Und Harry Potter ist halt jeder zwei Akter also mit den zwei Shows am Tag.

00:48:47: das wird dann immer schwierig, weil man will ja freitags doch was anderes gucken.

00:48:51: Stranger Things hat mir jetzt die letzten beiden Male dann geschaut und ...

00:48:53: Reicht da noch?

00:48:55: Ja, und dann hatten wir gesehen okay.

00:48:56: Die haben eine Lottery und haben das dementsprechend mitgenommen für dreißig Funde auch da wieder.

00:49:01: Das klingt total doof.

00:49:03: War's ok aber ich brauche es jetzt halt echt nicht nochmal.

00:49:06: Und das ist schade weil ich mag alles drumherum finde ich gut was Gott eben auch meint dass die einzelnen Komponenten sind gut und auch die Covers die wir hatten waren richtig gut.

00:49:13: einzig schwierige isst Ich habe zumindest Peter mit diesen blonden Haaren dir ja Das ist für mich so präsent.

00:49:21: Und der eine Ensemble-Darsteller sagt vielmehr nach Peter aus, und ich sage Peter Cover an den Tag!

00:49:26: Und das ging mit zwei, sodass wir dachten, warum ist Peter?

00:49:28: Ach ja nicht, es war leider immer wieder das Problem.

00:49:35: Abends haben wir dann FlyBike geschaut.

00:49:38: Ein kleines, kleines Stück was im SouthWalk Playhouse Elephant gespielt hat also eine ganz kleine Studiobühne ein neues Musiker, was da erst mal ausprobiert wurde.

00:49:52: Das hat, wenn ich es richtig noch im Kopf hab schon auf dem Fringe Festival einmal so erste Sachen gezeigt und hat jetzt dabei seine erste Produktion bekommen, spielt damit das ein... Es ist ein Paar und der Mann in der Beziehung ist Astronaut.

00:50:16: bei der NASA ist er alleine in einer Raumkapsel, allein im Weltall unterwegs.

00:50:24: Und ...

00:50:25: ja?

00:50:28: Ja doch!

00:50:30: Und ist da allein unterwegs und erzählt so ein bisschen von dem Verlust der Bindung die ihr natürlich auch irgendwie habt und versucht so ein bißchen seine Gründe zu erschließen warum er das denn so gemacht hat wie es gemacht hat aber scheitert Daan leider auch so ein bisschen.

00:50:48: Also, es ist eine schöne Inszenierung musikalisch echt gut und ich hatte so'n bisschen das Gefühl dass sich die Komponisten vielleicht zum Beispiel auch an einem Sonntime haben inspirieren lassen weil's immer wieder sehr komplexe Themen hatte musikalische die immer wieder aufgegriffen wurden variiert wurden Und dadurch dass wir jetzt Into the Woods irgendwie zwei, drei Tage davor gesehen haben war da so präsent Musikalisch mit Dysharmonien gearbeitet hat was als die zuschauende Person natürlich immer noch mal einen so aufdenken lässt und ein bisschen zum Nachregen andenkt.

00:51:25: Ich fand einige Sachen daran sehr spannend, man merkt es hab ich gerade auch in meiner

00:51:30: Reaktion.

00:51:31: Du hattest das mit deiner Meinung?

00:51:33: Ja!

00:51:33: Ich hatte da noch weil ich die darstellenden Personen fand ich richtig gut, ich fand auch die Beziehung von dem Paar sehr gut dargestellt.

00:51:42: fünf Personen insgesamt sind drei Erzählende weiß ich eben nicht, die sind dann halt mal kurz der Vater oder sind dann irgendwie einmal den Vorgesetzter.

00:51:51: Sind aber eigentlich mit die ganze Zeit auf oder neben der Bühne und erzählen immer so die Grundgeschichte.

00:51:56: Es gibt einen Song da drin, den fand ich richtig gut.

00:52:00: Da ist so die Liste der Probleme Die eher bei sich selber sieht Und er hat halt nicht die einfachste Beziehung zu seinem Vater oder in der Kindheit generell gehabt.

00:52:13: Dann fängt das halt an Aufzulisten.

00:52:15: Die haben ein richtig gutes Video-Design gehabt.

00:52:17: Das war so eine Würfelbühne, und du sitzt halt im Dreieck drum herum sozusagen ... Und das Videomapping zeigt dann immer diese Liste der Gründe.

00:52:27: Es fängt an, dass sie die

00:52:28: ersten ... The history of wrong

00:52:29: guys!

00:52:30: Ja, genau.

00:52:31: Die Liste

00:52:32: falscher Kerle übersetzt auf Deutsch.

00:52:34: So komm ich grad drauf.

00:52:35: Kinky Boots Nummer?

00:52:36: Aber erzähl weiter.

00:52:38: Daran hatte ich mich auch so ein bisschen gedacht.

00:52:40: Und es ist so spannend, weil ... Sie anfangen wirklich, die ersten Kennung fünf, sechs, sieben Gründe zu erzählen und denkst auch das ist schon witzig.

00:52:49: Und dann springen sie auf einmal zur Punkt hundertdrehen achtzig.

00:52:52: Dann sind wir irgendwann zwei tausend einhundert.

00:52:55: Du siehst im Videomapping wie sie für jede Nummer irgendeinen Grund aufgeschrieben haben.

00:52:59: also da steckt so viel Idee drin, so viele Gedanken und dass es wirklich gut gewesen ...

00:53:05: Es klingt so hart nach einem Stück für mich!

00:53:09: Das ist ein Stück wo ich sage... Würde es wirklich vielen empfehlen, das überhaupt mal zu schauen oder ob man es dann macht.

00:53:14: Oder nicht?

00:53:14: Das ist ja der schönen Musical, dass einem die Themen vielleicht gefallen können, die Inszenierung nicht und so weiter.

00:53:20: Das ist jetzt zum Glück so komplex, dass man eben verschiedene Gründe haben kann.

00:53:24: Und ich würde mir auch nochmal anschauen, weil's auch relativ kurz, vielleicht auch hundert Minuten ein Akterstück... Ich würde es auf jeden Fall noch mal schauen, am liebsten in einer Trainierung oder auf einer anderen Bühne.

00:53:36: Es braucht noch ein bisschen Arbeit um es glaube ich auf die große Bühnen zu bringen.

00:53:39: das ist ja auch okay.

00:53:40: dafür sind wir bei so kleineren Tryouts Sachen Auch da wieder alle Plätze gleicher Preis.

00:53:45: also auch völlig fair.

00:53:48: Und grad musikalisch würde ich das Album auf jeden fall nochmal hören.

00:53:51: Die Darstelle waren fantastisch.

00:53:53: Da war eine der Darstellenden war eine ehemalige Angelica of Hamilton von The West End Also auch große Namen, die da damit gespielt haben.

00:54:03: Aber ganz überzeugt hat's mich dann leider doch nicht.

00:54:06: Aber das ist ja okay.

00:54:08: Dafür wurde der nächste Tag umso besser?

00:54:12: Bristol!

00:54:14: Das war unser Samstagausflug, sind wir nach Bristol gefahren und haben uns The Greatest Showman angeschaut.

00:54:20: Die Weltpremiere ... Der weltprämierende Run zumindestens.

00:54:25: Und was für eine Inszenierung.

00:54:27: Also wunderschönes Theater Was für

00:54:29: eine Schauer das ist.

00:54:30: Brista Hippodrome heißt es Theater, ich hole jetzt ein bisschen aus.

00:54:34: dafür nehmen wir uns noch mal ein bisschen Zeit.

00:54:38: Wir hatten gerade eine Finanzkrise.

00:54:40: so in den USA ist es unfassbar teuer geworden Stücke zu inszenieren am Broadway.

00:54:47: Es ist üblich das haben wir auch schon mehrfach erzählt hier dass Stücke nicht direkt am Broadway aufgeführt werden wenn man sie hat.

00:54:54: so große kommerzielle Sachen Wie Disney und so weiter haben trotzdem ein sogenanntes Out of Town Tryout.

00:55:00: Das bedeutet, das hast du jetzt eben bei Flyby auch gesagt man startet in kleineren Venues, man versucht Dinge vor Publikum aus und nimmt es Feedback wahr.

00:55:09: Und aufgrund dessen oder wie es für die Kreativen dann von außen wirkt wird das Stück umgeschrieben.

00:55:14: teilweise fühlen sie in so einem Out-of-Town-Tryout jeden Abend ein anderes Stück auf.

00:55:20: Dann kommt man in einen vielleicht zweiten Out of Town oder auch in die Preview-Phase, wo das noch mal so ist.

00:55:26: Aber es ist schon etwas fester in den Grenzen, in denen das Stück spielt und irgendwann kommt ein Show Freeze nennt man das.

00:55:33: Also die Show wird abgesignet wie sie jetzt ist und ab.

00:55:37: dann wird nur noch diese Show gespielt und auch lizenziert zum Beispiel bei den großen

00:55:41: Sachen.

00:55:43: Passiert ganz oft in Chicago oder in LA, auch in Washington und im Vorort von New York für große Produktionen.

00:55:51: Um dann an den Broadway zu gehen um dort auf USA-Tournee oder nach London oder auch nach Deutschland zu kommen.

00:56:00: Das ist zur Zeit ein bisschen kompliziert weil Amerika so teuer ist Und wir sehen das jetzt immer mehr.

00:56:06: zu unserem großen Glück finde ich für uns Europäerinnen dass diese Sachen In UK passieren oder mit Hercules zum Beispiel auch in Deutschland.

00:56:16: Wobei Hercules schon Out of Town in Amerika hatte, aber man hat gemerkt es ist noch nicht so weit und deswegen haben sie's gar nicht an den Broadway gebracht.

00:56:25: Das heißt wir sehen jetzt von The Greatest Showman das seit der Premiere dieses Films so heftig antizipiert wurde von der ganzen Community weil Auch für die Bühne geschrieben, es funktioniert als Film sehr gut.

00:56:38: Es hat eine Riesen-Fanbase und seine Oscars gewonnen.

00:56:40: aber die Musik von Benji Pasek und Justin Paul die auch die Evan Hansen geschrieben haben, die Dogfight geschrieben haben... Die ist für Musical for Großes Live Ensemble komponiert!

00:56:51: Und jetzt endlich kommt auch die richtige Version auf die Büne.

00:56:54: Es gibt ja schon viel The Greatest Show und dieses kein geschützter Begriff.

00:56:58: viele fühlen schon Stücke davon in irgendwelchen Revues auf.

00:57:01: Es gibt auch Come Alive in London und Western spielend, was ja das Ganze sehr aufgreift.

00:57:08: Hast du die Show gesehen?

00:57:08: Ich hab sie nicht gesehen, weil ich das hasse wenn Leute das machen.

00:57:11: Die soll ganz gut sein.

00:57:12: aber ich möchte das ordinal sehen...

00:57:15: Sie erzählen halt nicht die Geschichte aus dem Film wieder sondern sie greifen halt die musikalischen Themen auf und setzen es ganz in so ein Zirkussetting.

00:57:22: also dass du mal rum, wenn du reingest so eine Vasa-Gart zählt wo du dann reingestehst Pre-Show viel.

00:57:28: Du hast dann da irgendwelche Akkubatennummern, die neben der Bühne mal vorher was aufhören und dann geht es halt in das Zirkuszelt wo dann eben die Show passiert.

00:57:35: aber war halt auch okay.

00:57:37: ja du hast die geilen Songs, du hast aber keine Geschichte.

00:57:40: Ja mich nervt daran dass viele Leute sich nicht so sehr damit auseinandersetzen wie wir denken.

00:57:45: Sie sehen jetzt The Greatest Showman und sie sind dann wahnsinnig enttäuscht weil es nicht so ist.

00:57:49: oder sie denken Äh, das war doch irgendwie anders als der Film.

00:57:52: Die checken es gar nicht und ich denke so ... Nee, ich möchte das nicht.

00:57:55: Aber das war jetzt wirklich die Out-of-town von Disney auch produzierte Riesenproduktion mit unfassbar großen Namen in der Cast.

00:58:04: Es sind teilweise Leute aus New York, also Broadwaydarstellerinnen dafür gecastet worden, die darüber kommen.

00:58:13: Das riecht alles schon danach, dass es mal nach New York kommen soll?

00:58:16: Ja klar!

00:58:17: Wir haben aber auch große britische Namen, wir haben Oliver Thompson als Hugh Jackman wollte ich gerade sagen.

00:58:23: Wie heißt er denn Peter Barnum?

00:58:26: Wir haben Samantha Browne als die Ehefrau.

00:58:30: Wir haben Varian Wanderbosch, die wir ja auch aus Deutschland kennen vom zum Beispiel Paramore Musical.

00:58:37: Paramore, Wicked und Tarzan hat sie... Genau!

00:58:40: Hat sie in Deutschland gespielt und Elsa hat sie in den Niederlanden schon gespielt.

00:58:44: Sie ist die niederländische Stimme von Vianna

00:58:47: Hat ihr einen Randeir vorhin beendet, um dann

00:58:49: eben zur

00:58:50: Greatest Showman rüber zu wechseln?

00:58:51: Und die ist irgendwie siebenundzwanzig.

00:58:53: Also die Frau hat wirklich eine Karriere

00:58:56: jetzt hingelegt.

00:59:00: Genau!

00:59:01: Lorna Courtney ist die ... Die Rolle... Ich komme es leider nicht auf die ganzen Rollennamen und die Sendaias Charakter spielt.

00:59:10: Nur als den Serg Erfan war noch kein großer Name, also auch ein super Darsteller.

00:59:14: Wobei ich ihn mit am schwächsten fand.

00:59:16: aber ihn kannte ich noch nicht vorher.

00:59:19: Ich kannte ihn aus dem Musical The Jersey Boys.

00:59:26: Da hatten

00:59:27: wir ihn am Westen gesehen.

00:59:29: Ich überleg gerade auch die ganze Zeit seinen Namen.

00:59:31: Das war... Oh Gott wie hieß er denn?

00:59:35: Ich gucke mal raus.

00:59:37: Ich erzähle mal, wie das war!

00:59:38: Also in Bristol ist also auch nicht London sondern sie gehen nochmal in eine kleinere Stadt weil man dort einfach noch kein... Nicht zu viel Kritik hat zum Beispiel erwartet.

00:59:47: Man erhofft sich einfach ein bisschen mehr Ruhe noch um dieses Stück auszuprobieren.

00:59:53: ich war auch noch vor der offiziellen Premiere da.

00:59:55: Also selbst ich war in den Previews des Out of Town und hab nachher auch nach der Shows an der Stage Store mit allen Darstellenden außer Samantha Barks gesprochen Die erzählt haben, wie anstrengend die Phase gerade ist.

01:00:05: Weil sie tagsüber sechs Stunden proben, sechs bis acht und abends dann die Show, die Sie an dem Tag geprobt haben aufhören.

01:00:12: Und am nächsten Tag proben Sie sechs Stunden und führen dann diese Show auf!

01:00:15: Es werden ganze Nummern reingenommen und rausgenommen es werden Dialoge und Texte verändertes werden Choreografien verändert das wird manchmal nur Licht geändert aber alles beeinflusst ja dieses show sehr was unglaublich zährend sein soll.

01:00:29: Aber ich habe allen gesagt, es lohnt sich sehr!

01:00:30: Es sieht nicht nach Preview aus.

01:00:32: Es war tatsächlich schon ein sehr groß inszenierten großes Set.

01:00:35: Krasse Choreografie können wir gleich noch mal drauf eingehen.

01:00:39: Es bietet sich natürlich in diesem Zirkussetting so an dass man wahnsinnig viele... also zusätzlich zu normalen Tanznummern eben auch noch Flickflag und Acrobatik und ich schwing von der Decke und ich spring über Leiter an und den ganzen Kram hat man dabei.

01:00:55: Aber das Schönste an dem Abend war, das muss ich jetzt noch mal erzählen für alle die es nicht mehr auf Instagram gesehen hatten.

01:01:00: Ich gehe in das Auditorium rein und Casey Nicola der Choreograph den habe ich als erstes gesehen.

01:01:06: Und ich dachte, oh, das ist Casey Nicolai!

01:01:08: Der hat schon Book of Mormon, Mean Girls, Aladdin... Das hat er alles choreografiert.

01:01:16: Den kennt man einfach.

01:01:16: sagen wir's mal so, das is der Disneychoreograph.

01:01:19: Dann ging ich weiter und dann standen da Benji Pasek und Justin Paul, die beiden Komponistinnen.

01:01:23: Dann steht der David Corrance, der Set-Designer.

01:01:25: Der hatte zum Beispiel auch das Set von Beatlejuice oder Hamilton Designed.

01:01:29: den habe ich direkt erkannt.

01:01:30: Dann stand der Alec Lecomore, der Arrangeur aber der hat auch Hamilton arrangiert.

01:01:34: davon kennt man ihn sehr, hat Swinney Todd Revival nur arrangieren und hat dafür einen Tony Nominierung bekommen.

01:01:39: Dann war da Cameron McIntosh Der größte Theaterproduzent aus London.

01:01:46: Und ich hatte so ... Ich hab so geschwitzt, ich war so vollkommen über mir in meine Begleitung.

01:01:53: Hast du natürlich gar nicht verstanden dieser?

01:01:56: Weil sie den Film

01:01:56: sehr gerne mag.

01:01:57: Wegen ihr bin ich da hingegangen weil sie gesagt hat das will ich gerne sehen und also ich habe mir die Hosen gemacht.

01:02:05: Wie sehr hatt dich die No Phone-Polizei dann gestört?

01:02:08: Ja, sag mal so.

01:02:09: Ich hab vielleicht mit meiner Frontkamera ein kleines Selfie gemacht und hinten drauf, es geht in die Kohle an einer Ecke!

01:02:17: Also ist no-Fone-Police, wie bei Kabari at the KitKat-Crop das Handy abgeklebt.

01:02:23: man darf natürlich noch keine Fotos machen.

01:02:26: Bei Romeo & Juliet übrigens auch.

01:02:28: Ist auch nur

01:02:28: Formpolicy

01:02:29: wird alles abgeklebpt.

01:02:30: Erzählen Sie bitte ... erzählt noch nichts weil wir diesen.

01:02:34: Es gibt auch noch keine Szenenfotos von dieser Produktion.

01:02:36: Das wird noch nichts nach draußen gedrängt.

01:02:38: Wir erzählen trotzdem alles an, das wir uns erinnern, aber es ist jetzt schon eine Weile her.

01:02:41: Es sind zwei Monate bei mir ... Also, das war großartig!

01:02:46: Ich hab in der Pause lange mit David Collins gesprochen und ich hab mich dann getraut, ihn anzusprechen.

01:02:50: Vielleicht können wir also mit dem Set starten?

01:02:52: Ich habe ihn gefragt, was da eine größte Inspiration dafür war.

01:02:56: Der Set ist ein halb rund ... Gerüst, also auch zwei Ebenen kann man noch mal nach oben steigen.

01:03:06: Ganz grob himmelten aber nicht hemmelten.

01:03:08: das heißt aber auch wir haben so eine Art Balkon hinten rum vielleicht mehr wie bei Romeo und Julia in Berlin In die Richtung.

01:03:17: so geht es ein bisschen Also einen halbrund und da drunter sind so schöne Torborgen.

01:03:21: Es spielt ja auch im frühen zwanzigsten Jahrhundert meine ich Genau In der Mitte stand bei uns, ich weiß nicht wie das bei dir war.

01:03:32: Diese Spieluhr dieses Lichtwindlicht was die Kinder am Anfang von ihrem Vater bekommen und dann so Schattenspiel ist eine große Nummer die man aus dem Film kennt.

01:03:42: Und diese sich dreht und auch das Licht dreht sich entsprechend.

01:03:44: und er sagte dass war seine Inszenierungsidee.

01:03:47: zuerst wollte er alles in dieser wie diese Spielur-Design mit viel Schattenspiel in diesem Runden weil ich meinte dann zu ihm Ich sehe ja gar kein Zirkuszelt Ein bisschen naivig war und er sagte, die meiste Zeit sind wir eigentlich gar nicht im Zirkus.

01:04:00: Wir sind gar

01:04:00: nicht hier im Zirkus?

01:04:00: Der

01:04:01: Zirkuss kommt erst am Ende.

01:04:02: und da hatte er auch recht.

01:04:03: und ich kam mir sehr dumm vor als ich diesen Satz gesagt habe.

01:04:05: aber ich war so aufgeregt... Aber es ging

01:04:08: nicht nur dir so!

01:04:09: Auch bei uns in der Show waren einige so with the Circus und ja also ich finde gerade diese Opening-Szene, die ja in der Pre-Show am Runde da ist, dass sich das ganze Auditorium rein spielt dieses Lichtspiel Es ist so wahnsinnig schön.

01:04:24: Und es lädt zum Träumen und Nachdenken schon ein.

01:04:27: Gerade wenn man den Film eben kennt, weiß man eben auch dass diese Szene die ja da ist einfach sehr emotional ist und einen Ankerpunkt für BD-Bahnem darstellt.

01:04:36: Ja wirklich wunderschön!

01:04:39: Er sagte dann noch, vielleicht wirst du am Ende ein bisschen Zirkuszelt sehen.

01:04:43: Ich saß unterm Rang und hab's nicht gesehen.

01:04:45: Und mich gewundert, wie er das gesagt hat.

01:04:47: Aber ich meine ... Meine Begleitung saß woanders.

01:04:49: Wir haben nur einzelne Tickets bekommen.

01:04:51: Dass wenn der Zirkuss aufbricht, auf Tour ein bisschen über das Auditorium gehangen wird so dass es aussieht als sitzt man jetzt in diesem Zirkuszelt mit der Carstia zusammengewürfelt hat.

01:05:04: War das bei euch auch so?

01:05:07: Genau also wir saßen auch unter dem Rang, also wir saßen im Paket.

01:05:11: Mhm.

01:05:11: Ja, fünf, sechs Reihen unterm Rang.

01:05:15: Es ist nicht auf der Bühne selber bei uns passiert, sondern es ist halt im Zuschauerraum passiert ... Genau!

01:05:20: Dass die dann da so Vorhänge runtergefahren haben tatsächlich teilweise auch vor die Boxen wo ich mich auch gefragt habe... Also da war ja irgendwie ein kleines Kind in der Box das wir sehr gut sehen konnten und ein bisschen seitlicher satzen Wo das Kind die ganze Zeit versucht hat, noch was zu sehen.

01:05:33: Was man total leidt hat ... Box meinte

01:05:35: diese kleinen Balkonen, in denen man teilweise sitzen kann und nicht Musik boxen?

01:05:39: Genau.

01:05:41: Ich denke es ist so Schade für die Person, die sich da Tegels gekauft haben und dann eben das Finale gar nicht genießen können.

01:05:48: Aber genau, da kam ein bisschen dieses Zirkus-Feeling bei Rom wobei ich auch finde, bei Greatest Showman geht's für mich gar nicht darum dass es am Ende im Zirkuss ist oder nicht.

01:05:57: Klar, Zirkus ist irgendwie das zentrale Thema, um eben die Show auch hinzubekommen.

01:06:03: Aber darum geht's ... Eigentlich

01:06:05: geht es nicht darum.

01:06:06: Das ist das, was man

01:06:07: irgendwie so ... Man kennt's aber halt von diesem ...

01:06:08: Auch mit Pity Bahne verbindet?

01:06:11: Genau.

01:06:12: Mhm.

01:06:13: Das war also die Inszenierung, die sehr gelungen ist und David Correins hat mir auch schon angeteasert.

01:06:19: Ich weiß nicht mehr genau den Wortlaut, aber dass er sagte, das wird man dann in London noch mal sehen wie sich das entwickelt.

01:06:26: Also er hat eigentlich schon, das ist ja immer noch nicht sicher.

01:06:30: Aber es ist glasklar eigentlich... Wenn man

01:06:33: momentan die Sachen zusammenzählt.

01:06:35: Genau nach London kommen wird und man isst sich auch recht sicher oder die größte Spekulation ist, dass es das Theater Royal Drury Lane werden wird.

01:06:45: Da kommt jetzt einmal Jesus Christ Superstar noch rein.

01:06:47: Es ist ein aber limitierter Run.

01:06:50: Warum?

01:06:51: Weil man schon danach das Theaters ausgebucht gehört auch disney spielt da viel der lief lange frozen jetzt herkules das dann auch so ein must end show weil es einfach schon weiter gebucht ist obwohl herkulus ganz gut läuft in london.

01:07:04: ja und tobi der hier auch schon mal podcast war hat eine führung durch theater gemacht wo der der guide gesagt hat ja wir kriegen jetzt einen Ein Limited-Ran und danach kommt eine große Show hier rein.

01:07:18: Und er hat Show so betont, dass alle wussten es geht um Showman oder das zumindest vermutet haben.

01:07:24: Schauen wir mal was wird aber ... Genau.

01:07:27: Gehen wir noch ein bisschen... Ich

01:07:28: bin damit ja auch dann zusammen, dass ja eben Kamalive.

01:07:31: also ich kann mir auch nachvollziehen, dass Disney nicht möchte, dass beides gleichzeitig spielt.

01:07:34: Ja.

01:07:34: Und Kamalife hat momentan seinen Vorverkauf nur bis Januar siebenzwanzig drin.

01:07:39: Na ja!

01:07:40: Und es sieht auch da alles danach aus, dass das dann halt eben enden wird.

01:07:44: Weil Disney völlig zurecht eben auch sagt wir möchten nicht beides parallel da haben weil wir ihm nicht möchten, dass

01:07:51: wenn sie die falsche Show buchen,

01:07:53: dass irgendwie verwechselt wird oder sowas was du ja dem auch meintest.

01:07:56: Das kann also alles andere wäre auch komisch wenn das da parallel weiterlaufen würde und es sind auch komplett verschiedene Sachen.

01:08:04: Also du kannst das eine, ja die Musik ist die gleiche aber The Greatest Showman was wir jetzt eben in Bristol gesehen haben ist um Welten besser.

01:08:12: Ich würde auf die Bühnenbildinzernierung noch einmal kurz einen Mini-Spoiler vielleicht mit reinwerfen.

01:08:20: im Film ist es ja auch so dass gerade so zum zweiten Akt der diese Proteste gegen den Zirkus immer stärker werden weil unnatürlich in Anführungszeichen Menschen porträtiert und eine Bühne gibt, sei es die bärtige Dame oder die großen Menschen.

01:08:36: Das ist ja so ein bisschen das was Circus damals war diese besonderen anderen Menschen zu

01:08:41: zeigen.

01:08:41: Zumindest seine Idee.

01:08:42: ich glaube es gab auch andere Art von Circus aber er hat ausgelebt dass seine Leute aufgrund des Andersseins Angeschaut werden.

01:08:51: Und eben einen Aufschauen auf die und nicht auf die herabschauen, das ist mit einer der Konflikte in dem Film auch ein zentrales Thema sind.

01:09:00: Es ist dann ja so, dass das Zirkuszelt angezündet wird und abbrennt und diese Feuerinszenierung ... Ich hab Rebecca in Wien gesehen, da dachte ich schon, die Treppe brennt sehr

01:09:13: gut!

01:09:14: Ich habe noch nie so gutes Bühnenvorher gesehen.

01:09:16: Das war so eine fantastische Mischung aus echtem Feuer, Videoprojektion.

01:09:21: Und ich hab keine Ahnung was die dann noch mitbeigemischt haben weil das so realistisch aussah.

01:09:27: Man aber auch also man auch erahnen kann und irgendwie ja auch weiß dass es eben nicht alles da in echt brennt wenn dann doch irgendwelche Menschen drüber laufen und so ne?

01:09:37: Also dann kann's ja kein echte Flamme sein!

01:09:39: Da ist mir wirklich dann auch der Atem ein, zweimal.

01:09:45: Da merkt man auch

01:09:46: das

01:09:47: Disney-Money einfach da.

01:09:48: Die haben jedes Geld in dieser Produktion und Ansage-Shows.

01:09:53: Ja ich finde auch zu Beginn der Show hast du ja dass... ...der junge Pidi Barnum dann irgendwann durchgewechselt wird.

01:10:00: zu dem älteren.

01:10:01: Das war hinter so einem Vorhang-Tuch mit Lichtsätzen und dieses Schattenwurf.

01:10:06: Das war so fließend!

01:10:07: Das war wahnsinnig gut.

01:10:10: Also es startete auch ganz cool.

01:10:12: Natürlich, ich hab vorhin schon gesagt also es muss ja losgehen mit diesem... Licht!

01:10:18: Dunkel!

01:10:21: Man sieht das Stück ja vorsicht wenn man's nur hört diese Opening-Nummer von dem Film und die war exakt so umgesetzt mit dem Licht und den Klatschen unter einem Dunkel und Licht und auf einmal stehen sie alle auf der Bühne.

01:10:33: Das war großartig.

01:10:34: Tick ist wie sagt man ticks all the boxes so.

01:10:39: Es war bei uns noch der Zirkusleiter-Hut, wie sagt mal in dieser Zylinder den der Pity Barnum trägt.

01:10:46: er schwebter im Anfang so nach oben und mit einem Lichtdunkel stand auf einmal dann Pity barnum da drunter und er hat ihn dann so vor sich gehabt.

01:10:53: es waren großartiger Effekt Charaktere, die man später erst sehen wird.

01:10:58: Auch die Rolle von Vaiann, diese Sängerin, die Never Enough singt war das schon einmal kurz auf der Bühne genau.

01:11:06: und dann starten wir wie im Film mit den Kids, die auch gut dargestellt wurden gerade da.

01:11:10: junge Bahnen Die treten später immer noch wieder auf, wenn er sich erinnert an seine Wünsche, die er als Kind hatte.

01:11:17: Aber wechseln dann doch recht schnell in die Erwachsenen darstellen und es war auch gut.

01:11:21: Und das war über dieses Schattenspiel gelöst was wir ja in diesem Windspiel schon gesehen hatten.

01:11:25: Das war für mich echt stark und auch schnell erzählt gerade Anfang der Handlung.

01:11:30: Der ist super gerafft gewesen und wir sind schnell dann in diesen erwachsenden Zeiten also... Vom Film, der gibt sich am Anfang mehr Zeit.

01:11:39: Wir sehen deutlich weniger von ihrem Elternhaus.

01:11:43: Wo ja auch viel Konflikt ist zwischen Petey Barnum und seinen Schwiegereltern ... Der ist zwar noch drin aber sehr reduziert.

01:11:51: Dadurch wirkt er für mich nicht so groß.

01:11:53: Aber er ist noch da.

01:11:55: Ich weiß nicht, ob man den vielleicht ganz streichen kann?

01:11:59: Da fehlt mir die Tiefe.

01:12:00: Der gehört schon irgendwo dazu.

01:12:03: Er wird aber sehr flach behandelt.

01:12:06: Da wird ja dann zum Ende hin, wenn es ihm auch um Jenny geht.

01:12:11: Ist da mehr als der weniger zwischen Petey Bahne und Jenny?

01:12:15: Da kommt er noch mal so ein bisschen mit dazu ... Aber ja, der Wohlzunehmung.

01:12:21: Man muss auch irgendwo kürzen, weil du kriegst keinen Film komplett auf die Bühne.

01:12:25: Es dauert einfach länger, Dinge auf der Bühnen zu erzählen, zeitlich gesehen länger... Ich wollte schon einmal vorweggreifen Diese ganzen Kuriositäten, die man ja teilweise oder die man sieht an dem Ensemble, dass er sich da zusammenstellt sind etwas anders gewählt für die Bühneninszenierung.

01:12:43: Teilweise finde ich das auch ganz gut.

01:12:47: Also in meiner Cast war keine kleinwüchsige Person und es war keine Personen... Ich sag mal als anders gesehen, weil sie schwarz war.

01:12:59: Das war im Film ja mit Sendaias Charakter so ein bisschen und das haben Sie außen vorgelassen oder nicht kommentiert in der Inszenierung wo ich war.

01:13:07: und ich finde das auch gut, weil dass ich glaube auch ein bisschen dem geschuldet ist wie vielleicht auch die Cover besetzt sind wie das Ensemble besetzt ist und es war damals so keine Frage.

01:13:18: Aber man konnte dadurch das ganze Ensemble, es waren noch mehr Personen schwarz bei uns im Ensemble.

01:13:23: Wo das dann einfach nicht kommentiert war und so konnte man einen diversen Cast nehmen.

01:13:27: Und das finde ich auch in Ordnung.

01:13:29: Ja gerade auch bei den ganzen ... Es sind ja eben nicht nur Musical-Darsteller die einfach gut singen und gut tanzen können sondern es sind ja vor allem auch Zirkuskünstler mit dabei.

01:13:37: Artistinnen genau.

01:13:40: Die ihr die ganzen Tricks machen und da wird's deutlich schwieriger entsprechend Darstellende zu finden.

01:13:46: und auch noch Schauspielern können irgendwie, da brauchst du das

01:13:52: einfach.

01:13:52: Zum Beispiel war bei uns auch dieser sehr große Mann ... war, glaube ich auch von einem Schwarzen dargestellt bei uns.

01:13:58: Ja

01:13:58: genau das hatte mich gerade auch überlegt gehabt.

01:14:00: Ja und wir haben jetzt auch keine Tiere in diesem Zirkus.

01:14:03: also es gab ja auch diese Elefanten und so weiter.

01:14:05: dass sehen wir auch gar nicht.

01:14:07: Es gab bei uns noch zusätzlich eine Frau die sehr stark war ist auch ein Klassiker aus dem Zirkuss ne?

01:14:12: Eine Frau die dann da das Klavier tragen kann oder so Und... Ich weiß gar nicht.

01:14:18: Also es sind relativ klassisch.

01:14:20: dann doch mehr Artistinnen und so zu sehen.

01:14:24: Sendeas Charakter, das fand ich übrigens total blöd irgendwie.

01:14:29: Die casten ihr Ensemble und Sendea wird nicht gecastet.

01:14:33: also er sucht ja dann diese kuriosen Menschen und die findet alle und dann startet eigentlich seine Show.

01:14:38: Und die Rolle von Sendeah wurde nicht mit eingeführt und ich dachte wo bleibt die denn?

01:14:42: Was soll das?

01:14:43: Ich wusste ja dass sie mitspielt hatte dann einen sehr selbstbewussten neuen Song auch bekommen, mit dem sie sich vorstellt und sagt du willst eine Zirkus-Nummer machen?

01:14:51: Nicht ohne mich.

01:14:52: Und dann zeigt die da was sie da am Trapez kann und dann nimmt er sie eben auch dazu weil sie das kann.

01:14:58: Das fand ich komplett unnötig!

01:15:00: Das ist ein neuer Handlungsstrang.

01:15:01: Da gibt ihr eine andere Berechtigung in diesem Cast zu sein und eben nicht mehr weil es schwarz ist.

01:15:07: aber ich habe dieses neue Lied nicht gebraucht.

01:15:12: Mir ist es nicht positiv oder negativ aufgefallen.

01:15:14: Es war halt mit dabei?

01:15:16: Yeah,

01:15:16: Rewrite the Stars ist so schön und dann ist die Rolle eben kleiner.

01:15:20: Ich finde, es hätte andere tolle Möglichkeiten gegeben.

01:15:24: Oder gibt vielleicht der Darstellerin von The Bearded Women im Original von Keala Settle gespielt noch mehr... Die ist fast ein bisschen mehr untergegangen bei uns.

01:15:34: Es gab eine zweite sehr große Frau.

01:15:36: Die Lead Tracks, die sonst alle Kjalla Settel singt geteilt in diesen großen Ensemble Nummern wurde das zwischen zwei Personen aufgeteilt weiß ich nicht genau wieso.

01:15:48: This is me hat natürlich trotzdem krass geschockt.

01:15:51: es war großartig Viel vorne Bühnenkante, ganzes Ausform bestellt sich wie bei A Chorus Line so vorne auf und schreit diese Lieder nach vorn ins Auditorium.

01:16:00: Ich hab' so oft so laut gejubelt!

01:16:03: Ja das war wirklich ... Das Publikum ist auch bei uns... Wir waren ja in der Samstagsmittagsshow, das Publikums ist so mitgegangen.

01:16:09: Das war fantastisch.

01:16:12: Also das lädt dazu ein und es war großartig.

01:16:14: Und ich habe Justin Paul nur gesehen, ich musste leider ganz dringend auf Toilette und konnte nur an ihm vorbeigehen.

01:16:20: aber ich bin hin und meinte nur congratulations it's a hit!

01:16:25: Und er hat sich ganz lieb bedankt weil es war wirklich... dieses Show funktioniert auf der Bühne.

01:16:30: Wir hatten noch einen neuen Song als Petey Barnum die Halle entdeckt in der zunächst sein Museum quasi einrichten will.

01:16:38: da war dann so Ich krempel die Ärmel hoch und ich bin so ein krasser Typ, der hier schuchtet.

01:16:44: Und alle packen mit an?

01:16:45: Alle

01:16:45: packen sie mit an!

01:16:46: Der war gut.

01:16:47: und ich liebe Oliver Thompson, der ihn gespielt hat.

01:16:51: Den hatte ich mit vierzehn schon meinen ersten Crush auf ihn als er für Jero in Wicked gespielt habe.

01:16:56: Ein großartiger Darsteller, der jetzt irgendwie nochmal eine richtig krasse Rolle bekommt.

01:17:02: Super sympathisch an das Stage-Store, hat er gelächelt und meinte... Er schweigt nur noch, er kann nicht mit uns reden.

01:17:07: Weil er so viel seine Stimme braucht tagsüber und hat dann trotzdem noch auf eine Frage von mir mit Flüstern geantwortet.

01:17:14: ein ganz, ganz lieber ... großartiger ... Seine

01:17:18: Kids sind auch ganz lieb?

01:17:19: Mhm!

01:17:20: Seine kids sind auch sehr lieb.

01:17:21: Hast

01:17:21: du die getroffen?

01:17:23: Wir saßen bei En Juliet neben seinen Kids und seiner Frau.

01:17:27: Oh wow.

01:17:27: Er hat in Shakespeare

01:17:28: gespielt.

01:17:28: Immer wenn ihr

01:17:29: auf der Bühne kamen, waren sie voll am Ab.

01:17:30: Genau, ja, Shakespeare gespielte.

01:17:33: Ja, okay cool.

01:17:34: Also Shakespeare ist ein sympathischer Charakter aber warum gehen die so ab?

01:17:38: Und dann an der Stage-Store sind sie halt zu ihm hin und zu.

01:17:40: Tjana war so okay.

01:17:41: Das war voll süß weil man freut sich ja auch wenn Kinder generell im Theater positiv mitgehen und drin sind in der Show und das war so süß.

01:17:50: Und dieser, dass Casting für Petey Barnum als er da bekannt gegeben wurde, war für mich so ja... Also, ich wollte sowieso schon sehen.

01:17:59: Oliver Thompson war dann noch mal im Grunde mehr.

01:18:01: Samantha Barks war da noch ein Grunden mehr das Ganze zu sehen.

01:18:06: und eben Ben Joyce.

01:18:07: Das ist der Name, den wir vorhin nicht hatten.

01:18:10: Der spielt ja Philipp Carlyle.

01:18:13: Wobei Ben Joyce?

01:18:14: tatsächlich, weil du grad meinst, er hat ja noch nicht so viel ... Ich kannte ihn nicht!

01:18:19: Genau, bei Jersey Boys war er Frankie Valley.

01:18:21: Er hat dann Marty McFly am Westend gespielt war dann bei Schakt in der Regionspark-

01:18:27: und

01:18:28: Theaterinszenierung, hat dann in der Konzertproduktion von Hanschbeck auf Notre Dame quasi Modo gespielt.

01:18:34: Wow okay!

01:18:35: I was sleeping on him... Und

01:18:36: jetzt halt das?

01:18:37: Also es wird auch immer nur so größer, größer.

01:18:39: Ja ja ja ja.

01:18:41: Wir hatten ihn damals eben in seiner ersten Inszenierung bei Jersey Boys.

01:18:44: und was er mit seiner Stimme da gemacht hat.

01:18:47: Weil Jersey Boys hatte eine ein bisschen quietschendere Gesangsstimme teilweise mit drin.

01:18:52: Das war so gut.

01:18:54: Ja, umso glücklicher war ich dann auch, dass er hier mitgecastet wurde.

01:18:58: Und dann eben Bayern Wandebosch als Jenny Lindt ...

01:19:01: Also, Bayern?

01:19:02: Ich hatte ihre

01:19:02: Rolle größer im Kopf tatsächlich gehabt und war dann so, boah den ganzen ersten Akt ist sie nicht auf der Bühne.

01:19:08: Im zweiten Akt singte sie ihre zwei Nummern die absolut fantastisch waren.

01:19:12: Sie hat Standing Ovation Sponsor bekommen für ihren ersten Gesangsauftritt.

01:19:15: Auch völlig verdient dieses Kleid!

01:19:17: Dieses

01:19:18: Kleid?!

01:19:18: Also, ich hab

01:19:19: kurz ...

01:19:20: Ich habe mit Bayern auch an der Stage-Store gesprochen, super liebe Frau.

01:19:23: Und ich sagte Aber wie ist das für dich?

01:19:26: Du chillst den ersten Akt übertrieben gesagt.

01:19:28: Beim Opening steht sie da einmal kurz, aber dann singst du in der Hälfte zweiter Akta Never Enough, der ja auch sehr doch antizipiert ist und sich damit rühmt dass diese Frau durch den Gesang Pity Barnum seinen ganzen Zirkus hinschmeißt.

01:19:41: Und die sagte ich glaube die waren in der dritten Woche des Tryouts sagte sie, ich kann jetzt erst langsam entspannen während des ersten Arktes.

01:19:50: Ich höre die ganze Zeit was die da für krasse Sachen machen und weiß ich muss jetzt delivern.

01:19:55: es war... Es ist super schwer für Sie mental!

01:19:59: Und sie kann erst langsamentspannen wo sie merkt okay die Leute sind zufrieden mit dem wie ich's mach das auch.

01:20:03: ihr erstes Engagement in UK noch nicht offiziell Westend aber halt so eine große Rolle auf einer anderen Sprache.

01:20:10: nochmal Sie kommt da mit einem unfassbar großen, weißen Kleid rein.

01:20:15: Größer als das im Film, aber es erinnert daran ... Das fängt zwischendurch an zu leuchten?

01:20:20: Hätte ich auch nicht gebraucht, weil sie das mit ihrer Stimme macht.

01:20:23: Aber ist halt dieses Disney-Dick ... Nee, ich hätte's nicht gebaucht!

01:20:28: Ich fand das so ... Also ja, man hätte's jetzt nicht geblaut dort dabei nicht bei dir.

01:20:33: Es war schon echt geil.

01:20:36: Ist okay des Effektes willen so.

01:20:38: Genau der Effekt ist so geil.

01:20:40: und wenn die den jetzt an West End ... transferieren und da irgendwie rausschneiden würden.

01:20:45: Das wäre auch schon irgendwie schade, wenn man halt weiß dass es da ist.

01:20:47: Ja... maybe.

01:20:49: Das war so das Kleid sowieso schon pompös und riesig Und dann fängt's auf einmal an zu leuchten und du denkst, what?

01:20:57: Was passiert hier?

01:21:00: Also ich fand schon geil!

01:21:01: Und sie hat es auch wirklich... Es war ja davor selbst, this is me läuft danach erst aber es liefen schon richtig große Nummern Und sie hat wirklich auch deutlich besser, finde ich noch mal oder imposanter gesungen als Samantha Barks.

01:21:16: Die ja diese Ehefrau ganz toll spielt und sehr liebevoll aber mit einer notwendigen Zurückhaltung dass sie jetzt hier nicht die Hütte abreißt obwohl sie Samantha Barts ist die Elsa spielt die Pretty Woman die Hauptrolle gespielt hat die man eigentlich aus dem West End gar nicht mehr wegdenken kann.

01:21:33: die hat The Masked Singer in UK glaube schon gewonnen.

01:21:36: also es eine riesengroße Name

01:21:38: Auf Fantin mit Lemise Habele noch mal, jetzt

01:21:40: auf

01:21:40: der Toh gespielt hat zwischendrin.

01:21:42: Die Kanale singen und hat es aber handel-und richtig gemacht.

01:21:47: sie hatte bei Tightrope singt sie das war bei uns auch ganz cool inszeniert wo sie wirklich nicht über ein Seil tanzt in Drahtzeit sondern es waren immer wieder so Leitern und Bretter die von Menschen getragen wurden Und Sie ist dann über die Bretter gelaufen die sich so über die Schultern spannenden zwischen zwei Personen, die im Zirkus quasi auch arbeiten.

01:22:09: Das

01:22:09: war so ein schönes Bild, was damit erzeugt wurde in der Inszenierung.

01:22:13: Es war irgendwie dieses ... Ja, ich tanze und hab diese Leichtigkeit.

01:22:18: Aber ich bin auf Schultern von anderen nur da, wo ich jetzt auch bin.

01:22:21: Und ich kann jederzeit runterfallen?

01:22:23: Genau, wenn sie wegbrechen, breche ich auch weg.

01:22:27: Das hat irgendwie noch mal viel mehr eine ... Also klar ist das auch ein Sicherheitsfaktor, dass ihr nicht auf einem Drahtseil langlaufen muss.

01:22:34: Aber es war schon... Es

01:22:35: war choreografisch auch einfach schön anzusehen und es gibt dem Tiefel.

01:22:38: Ja, genau.

01:22:42: Jetzt überlege ich gerade ob mir noch mehr einfällt.

01:22:44: aber es waren glaube ich noch eine dritte neue Nummer da.

01:22:48: Eine Ensemble-Nummer meine ich Und die war großartig.

01:22:54: das Ensemble ist auch riesengroß gefühlt was größer weil wir eben noch die Artistinnen dazu haben.

01:23:02: Das wird einflangen wie eine Bombe.

01:23:03: Das wird nach London kommen und das wird dann ja später ungefähr in New York spielen, die warten bestimmt auch auf eine gute Saison.

01:23:09: Ich schätze mal nicht nächste, sondern die da drauf haben wir das bei den Tonys.

01:23:14: Und es ist auf jeden Fall eine Reise wert, wenn man große Show mag.

01:23:18: Es ist natürlich ... Klassik!

01:23:21: Und es gibt den Film wieder.

01:23:23: Man hat die ganzen Nummern aber es ist ne uneingeschränkte Empfehlung für alle, die jetzt kein Drama sehen wollen.

01:23:31: Absolut, ich hoffe die Preise wären nicht zu teuer.

01:23:33: Die werden eine Lotterie haben auf jeden Fall und das Tour de Lanes ist eins der größten Theater in London.

01:23:39: da wird es auch im dritten Rang hinten Plätze geben.

01:23:43: Ja, da sieht man auch überall gut.

01:23:45: also wir saßen auch da schon oben für.

01:23:48: Ich weiß gar nicht mal was wir da geschaut haben aber Es ist da auch über eine gute Sicht.

01:23:53: Aber trotzdem, es ist halt ein Big Family-Stück am Ende.

01:23:57: Ja!

01:23:57: Und ich möchte ... oder mein Wunsch ist eben das auch für Families accessible bleibt und nicht die teilweise auch Broadwaypreise mit ...

01:24:07: Boah, ich kann mir Vierhundert Pfund in London noch nicht vorstellen aber warte mal ab.

01:24:11: Naja, Jesus Christ gerade hat ja auch, ich glaub, dreihundertvierzig Pfund auf jeden Fall schon geknackt?

01:24:15: Alter,

01:24:15: dann viert Jesus Christ.

01:24:19: Aber die haben Onstage.

01:24:20: Steht Plätze.

01:24:21: Mensch... Wie Jesus Kreuzgang.

01:24:26: Du bist die gesamte

01:24:27: Show über ... Ich

01:24:28: hab kurz darüber überlegen, wir haben nur leider keinen freien Slogan mehr, wenn wir nach London fliegen, wo's

01:24:31: da ist.

01:24:33: Aber in Onstage das erste Mal im Palladium, dass das Palladium seine Bühne für normallos sozusagen dann öffnet.

01:24:39: Nicht das Pelladium, das Drury Lane?

01:24:43: Nee, jetzt im Sommer spielt es ja im Pelladium.

01:24:45: Ach so meinst du okay, Entschuldige!

01:24:46: Bevor's danach ins.

01:24:47: Drury lane kommt mit Sam Ryder hier in der Hauptrolle.

01:24:51: Seine Stimme ist eh fantastisch, also das wäre für mich schon noch ein Grund, das nochmal zu sehen.

01:24:56: Und das Stuntcasting, was die ja mit sechs verschiedenen Stuntcasts

01:25:00: machen ... King Herodos?

01:25:03: King Herodus genau mit jetzt zum Beispiel Layton Williams und

01:25:07: Jesse Tyler Ferguson

01:25:09: Genau!

01:25:10: Und Boy George, der ja beim ESC eventuell dabei gewesen wird,

01:25:15: hat

01:25:15: er

01:25:16: den Zeitfinale

01:25:17: geschafft.

01:25:20: Ja, das war schon ... Ich find's eine coole Idee, dass man da was draufpackt.

01:25:25: Aber man muss halt auch die ganze Zeit drüberstehen können.

01:25:28: auf der Bühne

01:25:29: ist ja auch noch

01:25:29: mal etwas anderes mit Licht.

01:25:31: Ich bin gespannt, ob sie dann ins Relay mit rüberkommen.

01:25:34: Da hast du eben, ich glaub, dreihundertvierzig, dreihundertfünfzig Pfund.

01:25:37: Hast du da teilweise schon für dich Tickets?

01:25:39: Das kommt wahrscheinlich durchs Standcasting.

01:25:42: Die spannende Frage bei Shroomen bleibt jetzt noch, ob Sie die ganze Cast mitnehmen?

01:25:46: Ich kann es mir gut vorstellen, solange das alles sich gut aushandelt und so weiter mit den Engagements passt.

01:25:52: Aber es lohnt sich auch diese Cast zu haben die jetzt den Tryout miterlebt hat weil sie einfach dieses Stück dann verinnerlichen und auch die Rollen kreiert haben und adaptiert haben für dieses Stück.

01:26:01: ich wollte übrigens noch sagen dass ich den Bart bei der Bearded Woman unfassbar nicht unfassba aber ich fand ihn zu schwach.

01:26:08: Der hat bei mir nicht ... Das war ein schlechtes Kostüm, schlechtes Maskenbild.

01:26:11: Wer auch immer dafür zuständig ist, da fehlt noch was und eine andere Sache hatte mich noch gestört.

01:26:15: Da kommen wir jetzt nicht drauf.

01:26:18: Wo ich denke, da muss noch was passieren.

01:26:19: Aber warten wir es ab!

01:26:22: Was noch passiert?

01:26:24: Ich habe als Letztes vielleicht um darauf noch mal einzugehen.

01:26:27: Ich hab gerade Mary Lee V. Roll Along das Broadway-Revival im Kino gesehen.

01:26:31: Dieses Film läuft nicht bei uns auf Netflix wie in der USA aber das Savoykino hat's nach Hamburg gebracht wo ich sehr dankbar für bin und ...

01:26:39: Savoykino, eh ganz besondere Liebe.

01:26:41: Weil die ja immer diese Nationaltheater at home productions haben mit ins Kino bringen?

01:26:45: Bestes Kino in Hamburg!

01:26:49: Und inhaltlich liebe ich es auch von Sondheim.

01:26:51: ein Revival das auch Jonathan Groff sein Tony als besten Hauptdarsteller beschert hat mit Linse Mendels noch und Daniel Redcliffe als Charlie.

01:27:00: Großartiges Stück, großartige Inszenierung.

01:27:01: diesen Film fand ich wahnsinnig anstrengend leider weil die Kameraführung mich so unfassbar genervt hat.

01:27:09: In diesem Stück gibt es, glaube ich zwei White Shots und alles andere sind Close-Ups auf die Person, die singt.

01:27:17: Selbst in den Ensemble-Nummern sehen wir nur einzelne Darstellende aus Ensemble so wie ich dich jetzt im Video Call sehe.

01:27:24: also Kopf und Mühe vom Hintergrund.

01:27:27: Ich habe das ganze Set kein einziges Mal vollständig gesehen.

01:27:33: Das macht es so anstrengend, weil ich ein Theaterstück sehen will.

01:27:36: Ich sehe natürlich tolle Emotionen und die machen das alle super.

01:27:39: aber ich seh maximal zwei Personen pro Frame wenn es einen Dialog ist.

01:27:44: Okay krass!

01:27:45: Und selbst in diese Iconic Nummer relativ am Anfang vom Stück dieses Franklin Shepard Ink der Charlie singt in einem TV-Interview wo er seinen Freund so in die Pfanne haut und darauf finden sich die ganze Freundschaft zerstört.

01:27:59: da sitzen eine... ...interviewerin und diese beiden Menschen, wo sich dann dieses Song entspielt.

01:28:06: Und ich sehe nie die interviewende Person gleichzeitig mit den beiden Leuten auf dem roten Sofa sag' ich mal!

01:28:11: Das ist ja total schade... Man sieht am Ende auch nicht die Applausordnung.

01:28:15: also es wird einfach... Es ist dann cut und dann kommt eine Abspannung.

01:28:19: und meine Vermutung ist dass die Person, die das Screenplay gemacht hat oder wie auch immer man diese Jobbezeichnung da nennt gesagt hat Lass uns ums Verrecken verheimlichen, dass das auf eine Bühne gedreht wurde.

01:28:31: Und dass es wirklich ein Film ... Weil man sieht, die Mikrosin ist super versteckt.

01:28:37: Sorry, das hat mir echt ein bisschen ... Sonst wär's vielleicht ne Zehn von zehn gewesen.

01:28:42: so kann ich nicht machen.

01:28:43: Ich konnt's nicht mehr sehen, die Poren der Leute!

01:28:46: Gib mir a State!

01:28:49: Ja, ich möchte ja bei meinem ... Nächsten Ausflug nach Amerika.

01:28:52: Ich möchte es ja tatsächlich über Netflix hier mal mit zu Hause anschauen, am VPN und Co.

01:29:01: Regelt das ganze Jahr wenn man das mag.

01:29:03: Es steht bei mir auch auf der Watchliste.

01:29:04: ich hab's nur leider halt nicht geschafft das mir auch im Kino mit anzuschauen Und bin dann gespannt weil ich glaub Im Kino wirkt das nochmal anders weil es einfach diese Rieseneinband ist und es ist ja dann noch einmal größer auf der Theaterbühne.

01:29:17: Ich kann mir vorstellen dass es so Zuhause auf dem Fernseher bisschen anders wirkt.

01:29:23: Genau, ich

01:29:24: bin aber auch E-Fan davon.

01:29:26: bei Theater Pro Shorts stellen die Kamera hinten rein und gibt mir die ganze Zeit die ganze Bühne.

01:29:30: das hätte ich lieber als zwischendurch Close Ups.

01:29:34: Ich finde es beim Waitress Film auch schon anstrengend weil Weil ich Theatererfahrung, es ist nie so.

01:29:40: Ich würde gerne dieses Theatergefühl einfrieren und meistens sehe ich den White Shot.

01:29:45: Natürlich ist es toll, da näher ranzugehen.

01:29:47: Und bei Waitress haben sie nachher einen echten Säugling.

01:29:49: geben Sie in die Hand.

01:29:50: Das ist Wahnsinn was du deinem Film machen kannst weil du eine einzelne Szene nur kurz spielst und dann dieses Kind gleich wieder weglinkt anders als in der Bühnenversion wo man zum Glück mit Popen arbeitet.

01:30:02: aber es war wirklich viel zu viel leider Aber trotzdem ... Kommt

01:30:07: das erste Baby auf die Bühne wirklich?

01:30:11: Ich meine, Legale Blonde hat den echten Hund dabei.

01:30:13: Ja, ach so!

01:30:15: Es gibt einen Nationalistier der Aufnahme auch, wo sie mit einem echten Kind spielen.

01:30:19: Das ist immer mal wieder in meinem Film.

01:30:21: Okay.

01:30:23: Anyway... Also ich brauch das nicht um Gottes Willen.

01:30:26: Das wird irgendwann passieren, dass die Kinder da schon für casten.

01:30:32: Nee, genau.

01:30:32: Das steht bei mir mit auf der Watchlist.

01:30:34: generell auch National Theathe machen finde ich immer sehr gute Aufnahmen weil du da eben eine ganz angenehme Mischung aus Beiben hast.

01:30:41: ja du hast einen Fokus immer auf die sprechenden Personen kriegst aber immer noch genügend mit vom Bühnenbild weil du immer die Person in der Fast-Totalen siehst also im gesamten Körperbild einmal siehst was sehr viel angenehmer ist.

01:30:55: Okay, vielleicht

01:30:56: hatten

01:30:58: sie gar keine Hosen.

01:30:59: Kein Geld mehr

01:31:00: dafür.

01:31:00: Es war ja nicht!

01:31:01: Also es war komisch.

01:31:03: Einfach schade drum und das ist mir jetzt so hängen geblieben, obwohl das ein super Stück ist.

01:31:07: Das ist super besetzt.

01:31:09: Es ist ganz toll auch arrangiert und gut interpretiert.

01:31:14: Mir hat auch Daniel Radcliffe deutlich besser gefahren als ich es erwartet habe.

01:31:17: also er spielt es gut Linse Mendez sowieso aber Jonathan Groff spielt den Hauptcharakter und das macht er großartig.

01:31:27: Das Stück ist deswegen so ... spannend, weil es rückwärts erzählt wird wie auch The Last Five Years was ich in London noch gesehen hatte.

01:31:36: Weil sie sind gleich schon wieder zwei Stunden dabei ohne ein Wort über Into the Woods geredet zu haben.

01:31:40: Ich hab's grad auch gedacht!

01:31:45: Es funktioniert und das ist deswegen sehr spannend Und die Musik moduliert sich auch typisch für Sonntime aber eben dieses Mal rückwerts.

01:31:52: Also wir fangen quasi mit den Reprisen an.

01:31:56: Ich spoiler dich jetzt hart.

01:31:58: Aber das erklärt sich nach den ersten zwei Nummern, weil sie singen immer die Jahreszahlen und die singen sie rückwärts.

01:32:04: Das macht das aus Hombel die ganze Zeit.

01:32:05: Und dann merkt man, dass man rück wärts in der Zeit geht.

01:32:08: Im Film haben Sie zusätzlich noch eine dicke Zahl eingeblendet.

01:32:10: Wie sind hier jetzt?

01:32:15: Nix mehr von der Figur meinst du?

01:32:16: Ja, im Sinne von ... Falls du es nicht checkst, aber dieses Stück erzählt sich eigentlich sehr simpel.

01:32:23: Deswegen ist es besonders spannend zu sehen wie sich Also die Frage ist, how did we get here?

01:32:31: Das singen sie auch immer wieder.

01:32:32: Wie kann es sein dass wir uns jetzt gerade streiten wo wir doch die besten Freunde waren und das Stück erklärt dann How Did We Get Here?

01:32:41: Und es sind immer zuerst denn diese große Streit am Anfang wo ich grade sagte mit diesem Fernsehinterview wo dann so ein großer Bruch ist und man sieht dann rückblickend die kleinen Cracks den Weg geebnet haben dafür, dass sich eine Freundschaft vielleicht auch auseinanderlebt.

01:32:55: Und es ist auch kein Geheimnis wenn ich sage die weibliche Hauptrolle, die ist fast schon Alkoholikerin wie wir sie kennenlernen dann am Ende der Geschichte und irgendwann im Stück sagt sie oh no I don't drink.

01:33:08: also das man sieht dass ihr das Leben so zusetzt dass sie sich eben für solche Dinge dann entscheidet.

01:33:13: und so kann man da ganz viel entdecken in dem stück how did Oder, how did we get to be here?

01:33:20: Das ist ja noch mal eine andere Frage.

01:33:21: Wo es Sonntag mit seinen Lyrics so herrlich spielt und ... Ach, das kann man sich hundertmal anschauen oder neue Dinge sehen wie in jedem Sonntagsstück!

01:33:28: Das ist auch eines der Themen die in Flyby was ich vorhin angesprochen hatte, auch ein bisschen behandelt werden.

01:33:34: Du kriegst schnell mit okay erster alleine.

01:33:36: sie ist zurück auf der Erde gelassen worden Und da ist es eben über Rückblenden erzählt.

01:33:40: Wie sind wir hier hingekommen?

01:33:41: Was sind so Core Memories von uns Teilweise auch mit?

01:33:46: Also, super einfach mitten weil sie eben eine kleine Bühne ist.

01:33:48: Da wären nur die Kissen einmal umgedreht und schon haben die ne andere Farbe und dann weißt du okay es ist irgendwo anders.

01:33:53: Das spielt jetzt in der Öffentlichkeit im privaten Bier auch immer.

01:33:55: das ist wirklich gut gemacht.

01:33:57: Auch da Kostüm noch einmal zu zu fleiben hatten die wirklich auch einen gesamten Raumanzug.

01:34:01: Und dann ist eines der Bühnenteile aufgefahren an Wasser irgendwie so ein Raumkapsel darin gestaltet und Dann hat's doch dieses was man so aus Astronauten ist dieses Grundrausch und immer so ein Piep.

01:34:13: Es haben die wirklich gut auch umgesetzt Weil du meintest, how did we get here?

01:34:17: Das ist eine sehr spannende Frage und ein sehr spannendes Erzählmittel.

01:34:21: Hier sind wir!

01:34:23: Lass uns das mal wieder auffrollen.

01:34:25: Teilweise viel spannender, weil es mehr emotionaler Anker bietet als ... Wir erzählen von vorne nach hinten durch.

01:34:30: Find ich spannend, dass du sagst mit dem emotionalen Anker, weil das fehlt mir dadurch ein bisschen bei Mary Levy-Rollalong.

01:34:36: Weil es komplett einfach rückwärts erzählt wird.

01:34:40: Also viele Erzählungen arbeiten ja mit Rückblenden.

01:34:43: Das ist ja gar kein neues Motiv, aber Mary Lee startet wirklich am Ende und geht dann straight Jahr für Jahr rückwärts.

01:34:51: Und dadurch hat man super emotionale Nummern am Anfang zum Beispiel eine unglückliche Liebe die dann vor Schmerz weint weil diese Person immer noch nicht sich für sie entscheidet.

01:35:04: oder wir sehen auch ... ein Gerichtsprozess über eine Scheidung, wo die Frau ihn anschreit.

01:35:09: Wie kannst du mein Kind?

01:35:10: Und ich hab dich doch so geliebt und die ist so fertig!

01:35:13: Aber wir sehen diese Person grad zum ersten Mal... Okay... Und es ist natürlich darstellerisch wahnsinnig anspruchsvoll und ich kann die Emotion gut wahrnehmen und die super gespielt.

01:35:22: aber ich hatte keine emotionale Entwicklung hin zu dieser Person Und ich sehe danach erst, wie glücklich und verliebt sie in ihren Mann vor ihrer Hochzeit war.

01:35:31: Dann geht es um Ehe.

01:35:32: und wollen wir wirklich heiraten?

01:35:33: Das ist eine gute Entscheidung!

01:35:34: Das kommt alles danach.

01:35:36: Dadurch ist es emotional, holt es einen anders ab.

01:35:40: Ich finde was das mit mir macht, ist es frag dich, lebst du noch deinen Traum?

01:35:44: Also bist Du schon falsch

01:35:45: abgebogen?!

01:35:48: oder nicht, weil das einigen Rollen in diesem Stück passiert.

01:35:52: Es macht aber nichts.

01:35:53: ich weine über diese Trennung was sonst dieses stück wenn man es richtig rum erzählen würde mit mir machen würde.

01:35:58: und dass ist für mich deswegen erzählenswert nur emotional anders triggernd weil ich ende mit der schönsten Szene diesen stück wie die freunde sich kennen lernen Apollo-III, das ist ... Wann war die Mondmission?

01:36:17: früher Sechziger?

01:36:19: Nee noch früher.

01:36:20: Egal!

01:36:23: Und sie so hoffnungsvoll sind und sagen wow was können wir alles schaffen und fangen an zu studieren und man weiß schon wie es endet.

01:36:30: und dann kriege ich direkt eine Gänsehaut weil man sagt okay die haben irgendwie ... Ist etwas dazwischen gekommen und ich hab gesehen was und was macht das mit mir wenn ich weiß dass sowas passieren kann mit meinem Leben?

01:36:42: ja dass man sich gut anschauen kann, wenn man Netflix-USA-Zugang hat oder so.

01:36:51: Oder vielleicht mal in die USA reißt?

01:36:52: Ganz spontan!

01:36:55: Ich würde noch zwei Stücke kurz mit reinwerfen, die ich zuletzt gesehen habe ...

01:36:57: Rauraus, wie ein Mann, das ist eine dritte Folge für The Woods.

01:37:00: Was soll's?

01:37:03: Zum einen einmal vom wunderbaren First Stage Theater, die ja auch Into the Woods diesen Sommer zeigen werden und da schon mal so'n kleinen

01:37:09: ... Ich hab schon zweimal Teches, kein Problem.

01:37:12: Ich muss noch entscheiden, wann ich gehe.

01:37:13: Aber vielleicht schaffen wir die gleiche Vorstellung?

01:37:17: Die hatten ja auch in der Jubiläumsgala Anfang des Jahres schon eine ganz kleine Nummer aus Into the Woods gezeigt.

01:37:25: und jetzt Showtime ist eben auch wieder so ein Gala-Abend wo größtenteils der erste Jahrgang nach den ersten Ausbildungsjahren Sachen präsentiert, die sie selber erarbeitet haben Und das war auch ein super schöner Abend.

01:37:39: Ich finde generell schafft immer wieder schöne Inszenierung, nicht jede gefällt mir.

01:37:44: Das ist auch so und teilweise denkt man sich auch so mensch... Man merkt halt teilweise dass die noch in der Ausbildung sind und das ist auch in Ordnung.

01:37:53: dafür guckt man eben das an.

01:37:54: Und ich finde, es ist eine der besten Methoden um als darstellende Person in der Ausbildung überhaupt schon mal

01:37:59: Praxiserfahrung zusammen von einem Publikum,

01:38:01: dass eben nicht die eigene Jahrgangs-

01:38:02: ... Machen ja alle Schulen?

01:38:04: Machen

01:38:04: alle Schulen!

01:38:05: Genau.

01:38:05: Aber ich find' das First Stage ist so das größte und bekannteste, die das eben so öffentlich dann machen...

01:38:09: Die machen's eben sehr kommerziell.

01:38:11: Die staatlichen Schulen brauchen sie ja zum Glück nicht so kommerziellen.

01:38:14: Ja

01:38:14: oder so rum genau.

01:38:17: Genau.

01:38:17: und jetzt im Showtime und auch da ist es so, dass ihm der erste Jahrgang wie gesagt die Sachen präsentiert Und mir ist da, ich bekomme auf sein Nachnamen grad nicht.

01:38:29: Mit von der Meister Romeo.

01:38:31: Wunderbarer Gesang!

01:38:32: Die hatten ein wunderschöne Nummer von Tatsan... dir gehört mein Herz in vier Paare die miteinander harmonieren.

01:38:45: Es war so schön gesungen dass sich der Gänsehaut hatte Und er selber spielt dann eben noch Klavier und singt dabei, wird von einer Violine der darstellenden Person mitbegleitet.

01:38:55: Richtig schön.

01:38:55: Tanznummern oder eine Nummer aus Wicked hatten sie mit dabei wo ich komm grad auf den Songtitel nicht mein Gott Wo Glinda und Elferbar in ihrem Zimmer sitzen und

01:39:13: die

01:39:13: Briefe nach Hause Ja Danke Weil Sie hatten das irgendwie richtig komisch in der deutschen Person übersetzt Grauen.

01:39:20: Das

01:39:21: heißt,

01:39:21: das ist die erste Inszenierung und die neue Übersetzung ist Schauer Nordpol Eiskalt tiefer Schauer oder Schauder?

01:39:30: Genau!

01:39:32: Okay.

01:39:35: Irgendwie so hatten sie es auf jeden Fall im Programmheftern benannt wo die beiden aber an Handstellen einander gepackt

01:39:41: haben.

01:39:43: Also, ich war mit Kim zusammen in dem Stück und wir haben uns beide schon von den Handschellen.

01:39:47: Aber irgendwie ergibt das ... gerade wenn man sich das musikalische anschaut, weil die ja immer im Wechsel zueinander singen, war es eben, dass sie schreiben dem Brief und indem er kann der andere gar nicht schreiben?

01:39:56: Das fand ich eine ganz spannende Inszenierungsklang.

01:39:58: Ich würd's mir niemals auf der großen Bühne so anschauen wollen aber für einen Showtime-Arm, wo Sie einzeln

01:40:03: Nummer aus Physikles

01:40:04: nehmen hat das wirklich gut gepasst.

01:40:07: Und dank dem Tobi, den hatten wir vorhin hier auch schon mal kurz gewähnt.

01:40:11: Habe ich mir relativ spontan im Auge des Sturms angeschaut inführt.

01:40:16: Ja Im Kulturforum und bin rausgegangen und habe zufällig gesagt Mensch Ich möchte dieses Stück auf jeden Fall nochmal in einer anderen Szenierung sehen.

01:40:23: ja Und wie geil würde das bei uns hier in Lüneburg?

01:40:27: Wir haben so eine junge Akademie.

01:40:29: Wie geil würde dass ihr hinpassen auf die kleine Bühne.

01:40:32: Zwei Wochen später kommt das Stück-Anouncement für die neue Spielzeit.

01:40:35: Und was spielen Sie?

01:40:36: Immer gute

01:40:36: Sturms!

01:40:38: Ich habe mir das angekaut, ich suche ja wie geil ist das

01:40:40: denn?!

01:40:41: Also für alle aus dem Norden kann das glaube ich eine ganz spannende Erfahrung auch wieder werden.

01:40:47: Das ist ein Stück, was so ein bisschen auch queer sein behandelt und Selbstfindung.

01:40:51: Es geht halt um Jugendliche, die in einem Sturm... zusammen an einen Ort kommen, das ist in dem Fall eine Kirche.

01:40:58: Und da ist eben ne Gruppe schon an Jugendlichen die sich alle kennen und es kommt halt eine neue dazu... ...und behandelt dann eben wie überlebt man in der Zeit?

01:41:06: Wie findet man sich selber?

01:41:08: Warum isst man überhaupt da?

01:41:10: Das wird auch behandelt.

01:41:11: Wieso bin ich nicht bei meinen Eltern?

01:41:12: Was ist vielleicht auch mit meinen Freunden draußen passiert?

01:41:15: Ein sehr schönes Stück!

01:41:19: Mich hat's am Abend emotional nicht ganz so bekommen was ja aber auch okay ist.

01:41:24: Aber wenn man das eben gucken kann, sei es jetzt hier in Düneburg.

01:41:28: Die hatten nach der Show ein Nachgespräch was ich persönlich fast schon besser finde als diese Stückeinführung.

01:41:34: also ja ist auch gut.

01:41:36: Ich persönlich möchte aber wenn ich die Möglichkeit habe möglichst mit wenig Wissen in den Stück reingehen hab aber viel mehr Spaß danach mit dem Kreativ-Themen und zwei Darstellenden mich darüber auszutauschen, warum ist das so gemacht worden?

01:41:48: Was sind die Grundideen dahinter?

01:41:50: Gibt's vielleicht Fragen weil man irgendwas nicht ganz verstanden hat.

01:41:53: Weil es eben die Urführung gewesen ist.

01:41:54: Das heißt man entwickelt das Stück ja auch weiter Und da wurde schon gesagt dass in dieser Spielzeit zwei wahrscheinlich sogar drei Möglichkeiten gibt das in Deutschland verteilt zu sehen.

01:42:04: also wenn das bei euch in die Nähe kommt auf jeden Fall mal anschauen.

01:42:08: Ich versuche es nach Lüneburg zu schaffen, ich habe auch nur Gutes davon gehört und leite jetzt aber über to Into the Woods.

01:42:17: Jetzt nehmen wir uns endlich into The Woods an!

01:42:21: Wir haben es beide in London im Bridge Theater gesehen weil's endlich wieder ein Revival in London gibt.

01:42:28: Into the woods ist nixundachtzig am Broadway Uhr aufgeführt worden eines der erfolgreichsten und auch kommerziell erfolgreichsten Stücke von Steven Sondheim.

01:42:38: Und James Lapine, die ganz viele Stücke zusammengeschrieben haben, Sondheimer Musik- und Lyrics-Lapin des Buchs.

01:42:45: Ich fühle kurz ein bisschen ein... Die erste Idee von Sondhyme war für einen Fernsehshow ganz viele Charaktere, die es gibt aus verschiedenen Fernsehhows in einer Art Sketch zusammenkommen zu lassen weil die Leute die ja erkennen zum Beispiel jetzt Ne, wie

01:43:02: C.I.S.,

01:43:02: oder Grey's Anatomy, die Big Bang Theory.

01:43:05: Man kennt die Leute, lasst doch mal diese ganzen Seriencharaktere aufeinandertreffen.

01:43:09: und sie haben diese Idee verkaufen wollen an einen Fernsehproduzenten und er sagte tolle Idee ich will das aber gar nicht kaufen und da ist nichts draus geworden.

01:43:17: und diese Idee ließ ihn nicht los und dann sind sie irgendwann drauf gekommen.

01:43:22: lass uns doch andere Charaktere die alle kennen für ein Musical aufeinander treffen Märchen angenommen und zwar eigentlich so alle, die man so gut kennt.

01:43:34: Das ist auch achtundachtzig!

01:43:35: Wir haben noch nicht alle Disney-Filme da aber Dornröschen, Schneewittchen, Cinderella... Die ganzen Filme gab es schon, die so ganz klassisch von Disney aufgearbeitet wurden.

01:43:47: Man sagt Into the Woods kann man auch benennen als Schreck seiner Zeit, weil Schreck nimmt sich Disney an mit Filmen und haut sie in die Pfanne.

01:43:56: Wir haben ein Animal Sidekick wie bei Disney aber es ist ein dummer Esel.

01:44:00: wir haben eine romantische Prinzessin in ihrem Turm Aber Sie findet's da scheiße und sie furzt und röpst.

01:44:05: Und wir haben einen Retter der die Prinzessinnen holt aber Es ist ein grüner Ogre.

01:44:09: und wir Haben Musik die die zusammen singen aber es sind Rock Songs So wie sie die ganze zeit Disney aufs Korn nehmen und so ein bisschen arbeitet.

01:44:16: Ähm, into the woods auch mit diesem Märchen-Thema wie es sich vielleicht auch Disney annimmt aber auch sonst.

01:44:21: die Erzählung immer ist ach die Prinzessin wird gerettet und alles ist gut.

01:44:25: Pustekuchen.

01:44:27: Lepain verwebt alle oder viele bekannte Grimsmärchen auch im Original auch Grimmsmärcheln nicht die Disney Versionen was man zum Beispiel daran erkennt dass Cinderella Drei mal auf den Ball geht und dreimal flieht statt, dass sie einmal den Schuh verliert.

01:44:45: Und Friede freut der Eierkuchen mit einander.

01:44:49: also diese Geschichten werden verwoben und Der erste Akt endet mit dem happy ever after.

01:44:58: Also diese geschichten lösen sich alle auf.

01:45:00: Sincerella findet zum Beispiel ihren Prinzen und im heiratet ihm und der zweite akt ist dann Was passiert eigentlich im Happy Ever After?

01:45:10: So vielleicht ganz grob.

01:45:12: Ähm, die... Jetzt noch mal etwas ausführlicher!

01:45:16: Wir starten die Szenerie mit den vier Hauptrollen und zwar das sind Cinderella wir sehen aber auch Jack in the Beanstalk dass das einzige nicht von Grimmsmärchen ist es hier drin ist und auch im deutschsprachigen Raum weniger bekannt ist Aber eben im amerikanischen Raum eben sehr bekannt.

01:45:32: auf der Bühne dritte Märchen, das hinzugeschrieben wurde.

01:45:38: Das ist basiert nicht auf einem echten Märchen den Bäcker und seine Frau Baker and the Bakers Wife, die haben auch keinen Namen, die sich zwischen diesen ganzen Märchen finden.

01:45:47: Und alle Rollen haben

01:45:49: ...

01:45:49: Und Rotkäppchen?

01:45:50: Die kommt dann gleich noch dazu aber in der Öffnung ist es noch nicht darauf.

01:45:53: Genau mit einem Wunsch.

01:45:56: Sie stellen sich mit I Wish vor ein musikalisch sehr prägnantes Thema und entspinnen sich dann, dass sie alle irgendwie in den Wald müssen.

01:46:06: In dem Märchenwald um dort ihren Wunsch zu erfüllen.

01:46:09: Cinderella möchte auf den Ball gehen das Beckerpaar möchte ein Baby bekommen und Jack muss seine Kuh verkaufen Milky White von der hatten wir es letztes mal schon.

01:46:20: Das Becker Paar trifft dann wie du sagst auf Rotkäppchen die zu Granny in den Welt möchte Und auch auf die Hexe Die böse Märchenhexe, die ihnen auch erzählt, dass ihr Haus verflucht ist und sie deswegen keine Kinder kriegen können.

01:46:34: Das war nämlich die Hexe!

01:46:36: Und sie braucht vier Zutaten für einen Zaubertrank ein rotes Cape, einen goldenen Schuh, gelbes langes Haar und eine Kuh so weiß wie Milch.

01:46:47: Ähm...und dann würden Sie ihr machen das sie ja empfänglich wieder ist, die Becker's Frau.

01:46:53: Genau So treffen sie dann alle in den Wald.

01:46:56: Wir lernen noch Rapunzel kennen, wir lernen noch die Prinzen kennen.

01:47:01: Wir haben Rapunzelt-Prince und Cinderella's Prince, die auch keinen Namen haben and I love it!

01:47:05: Wir treffen noch die bösen Wolf vom Rotkäppchen, wir treffen die böse Stiefschwestern oder die Stiefmutter von Cinderella.

01:47:14: Es gibt einen Erzähler der immer wieder die vierte Wand bricht.

01:47:21: Das sind glaube ich alle rollen und es wird relativ schnell komplett.

01:47:24: Ich glaub's sind nachher zwölf Charaktere, es gibt noch einen Gart der dann am Ende tatsächlich auch noch wichtig wird.

01:47:30: wir haben Jacks Mutter die auch dahingehend wichtig wird weil sie auch stürft.

01:47:35: im zweiten Ack also im zweiten ack bericht alles zusammen und das ist Aufgrund der Story und weil ich auch mit Grimms Märchen groß geworden bin, hat es mich sofort gecatcht.

01:47:44: Ich kannte die ganzen ursprünglichen Geschichten.

01:47:46: ne?

01:47:47: Das Rapunzes Prinz wird blind, weil er durch den... Oder ist das Dornröschens Prinz?

01:47:51: ...wird blind, Weil er durch die Donen geht Und dann blind wird und aber ihre Tränen machen dass sie wieder sehen kann.

01:47:57: Das ist alles schon in Grims Märchen drin.

01:48:00: Ja, das ist super super alles verarbeitet Und das ist die erste Schicht.

01:48:07: Wir hatten zwar davon, dass dieses Stück auch viel viel viel schichtiger sein kann.

01:48:12: Sondheim selbst sagt es geht auch um Elternsein.

01:48:16: also wir haben viele viele älter Kindbeziehungen drin.

01:48:19: Selbst die Hexe startet mit.

01:48:21: meine Mutter hat mich noch davor gewarnt, dass ich die Bohne niemals hergeben darf und sie ist selber dann die Adoptivmutter ihrer Punsel in diesem Turmen gefangen hält.

01:48:30: Das ist diese Hexe Großartig.

01:48:33: viel kann man da rein lesen.

01:48:36: Es geht aber eben auch darum, dieses Happy Ever After.

01:48:40: Was passiert denn damit?

01:48:41: Was passiert dann wenn ich für meinen Wunsch kämpfe?

01:48:44: Das ist ein sehr egoistischer erster Akt wo alle eigentlich für ihren Wunsch kämpfen und nicht einander helfen.

01:48:50: und erst wenn am Ende des Stückes sie einsehen wir müssen jetzt zusammenarbeiten und aufhören die Schuld einander zuzuschieben können wir den Konflikt lösen.

01:49:01: da kann man auch sehr viel Themen drin sehen.

01:49:05: Generell finde ich, der erste Akt endet noch so ganz klassisch Märchenhaft mit Happy End.

01:49:11: Alles ist gut.

01:49:13: Ich find eines der zentralen Themen auch so A-Verantwortung B auch Moral also dass eben ein Wunsch den ich habe Der hat irgendwelche Konsequenzen und diese Konsequenten treten halt irgendwie alle erst im zweiten Akt auf was den... Also nach dem ersten Akt dachte ich so Was soll denn jetzt noch passieren?

01:49:31: Ich hab mich gar nicht damit beschäftigt zu dem Zeitpunkt.

01:49:34: Okay, wir haben überall das Happy End.

01:49:36: Fun Fact!

01:49:37: Bei der Premiere von Into the Woods sind einige Leute nach dem ersten Akt nach Hause gegangen, weil sie dachten es wären One-Actor.

01:49:43: Kann ich verstehen ... Der erste Akt geht halt auch ...

01:49:46: Ist recht lang.

01:49:47: ... so

01:49:48: ca.

01:49:48: seventy, achtzig Minuten locker und ... Ja, man denkt sich, okay, ist irgendwie fertig gut, gibt keinen Schlossauplausch oder mein Gott.

01:49:58: Aber ... Der zweite Agen wirft dann halt eben diese, einerseits moralischen Fragen auf.

01:50:04: Was ist denn ein wirkliches Gut sein?

01:50:05: Gibt es überhaupt gut?

01:50:06: Es ist sehr viel dieses Verantwortungsthema ... dass die Kinder eben Probleme haben mit den Eltern was du gerade eben auch schon angesprochen hattest das eben auch Die moralische Themen dann irgendwie weitergegeben werden Das ist eben Konsequenzen hat mein Handeln.

01:50:21: Ich glaube das ist auch grad für die damalige Zeit Ein Thema was im Musical Bereich selten bis gar nicht angesprochen wurde Und die Musicals, die Märchen selber das ja auch gar nicht aufwerfen.

01:50:34: Was sind denn da die Konsequenzen eines eigenen Wunsches?

01:50:39: Was der Erzähler eben gut miteinander verstrickt und es schafft zum einen die vierte Wand zu durchbrechen und mich als zuschauende Person dabei immer wieder anzusprechen.

01:50:49: aber eben auch sagt er selber hat keinen Einfluss auf die Geschichte.

01:50:54: Aber gerade im zweiten Moment merkt man naja hat er schon.

01:50:57: Also es ist dann so, Jack geht ja an den Beanstock in das Himmelreich und trifft dort auf die Riesen.

01:51:04: Und ähm ... Es stirbt tatsächlich ein Riese aufgrund dessen, dass er da oben ist.

01:51:09: Und im zweiten Akt kommt eine Riesenfrau von diesem Riese, der gestorben ist oder die Mutter, ich weiß gar nicht, kommt jedenfalls auf die Erde runter und will sich rächen an den Menschen, die jetzt da oben ihren Mann getötet haben.

01:51:24: Und das sind eben die Konsequenzen seiner Tat.

01:51:27: Jack hat da oben die goldenen Schätze geholt und hatte jetzt Reichtum, konnte sich milky-white die Kuh zurückkaufen ... Genau!

01:51:36: Wie bin ich draufgekommen?

01:51:37: Bin schon abgedriftet vom Thema.

01:51:39: Durch den Erzähler weil ...

01:51:40: Genau durch den Erzähler.

01:51:42: Der Ziele

01:51:42: ist ja auch in dem Moment wo er verstirbt.

01:51:45: also wir spoilern jetzt alles.

01:51:46: Wir

01:51:46: spoilern komplett, ja.

01:51:49: Sobald der Narrator stirbt aber ich zumindest auf viel mehr noch das Gefühl gehabt.

01:51:52: jetzt geht es noch mehr ins Chaos.

01:51:55: Wir haben keinen

01:51:55: Handlungsfahre mehr dabei.

01:51:57: Der noch irgendwie einen Einfluss da hat, sondern er opfert sich ja am Ende auch.

01:52:00: Die müssen

01:52:00: sie jetzt selbst ihren Weg finden!

01:52:01: Weil er opfert dich nicht so eine ... die Märchencharaktere sagen du möchtest revenge?

01:52:08: Hier nehmen doch unseren Erzähler Du kannst ihn fressen oder was auch immer mit ihm haben.

01:52:13: Es ist auch ein sehr sehr sehr lustiges Stück.

01:52:17: es ist die ganze Zeit lacht das über sich selbst und also die Hexe sagt zum Beispiel Ich mochte eh nie, wie du unsere Geschichte erzählt hast.

01:52:25: Dann können wir dich auch dem Riesen zu Fras vorwerfen ... Genau!

01:52:28: ... um damit vielleicht auch schon kurz wegzugreifen der Film, den es gibt die Movie-Adaption dieses Stücks... Die ist scheiße?

01:52:38: Ich hab sie noch nicht gesehen und ich habe mich noch daran

01:52:40: getraut.

01:52:40: Da ist fast der ganze Witz raus Und die nehmen das sehr wörtlich und ernst und es ist alles sehr düster geschrieben und damit verliert es finde ich irgendwie so the whole point Also ... Ja.

01:52:56: Ergonie, das ist ein superlustiger Song zwischen den beiden Prinzen.

01:52:59: Der fällt dann raus, weil auf einmal kann ich lachen in diesem Stück aber alle anderen Dinge sind oft der Witz gestrichen so wie ich das erinnere und es war auch mein erstes Zugang zu Into the Woods und ich dachte nicht mag das nicht bis ich die Bühnenversion gesehen habe.

01:53:12: Ich dachte achso!

01:53:13: Es ist ja was ganz Tolles.

01:53:15: Und da kann auch die Musik von Sondheim nicht viel machen.

01:53:21: Wir können ja so ein bisschen durch die Inszenierung von Bitch Theater durchgehen und gleichzeitig vielleicht noch auf dann zum Beispiel Songs oder Musik, oder Themen die wir sehen eingehen.

01:53:33: Also zum einen ist es erst mal groß wunderbar besetzt.

01:53:36: Wir haben ja bei den Olivia schon benannt wer da alles mitspielt.

01:53:40: ich kann niemanden nennen der schlecht rausgestochen ist.

01:53:43: das waren eigentlich sehr viele gut dabei sodass andere durchschnittlich waren selbst die zwei Besetzungen sehr hochkarätig gecastet.

01:53:53: Die erste Szene, die mir besonders hängen geblieben ist, die ich echt stark inszeniert fand im Bridge Theater ist wenn Rotkäppchen, die wird am Anfang dann vom Wolf gefressen und die Szene ist wirklich so gut inszenierend.

01:54:09: also wir sehen eine Hütte im Wald, in die Rotkäppchen geht und dem Mutor, weil man so einen großen Mund bla-bla-bla.

01:54:15: Und sie wird dann gefressen.

01:54:17: Es wird auch mit Licht und Schatten gespielt, dass man durch die Fenster in dieser Hütte sieht ... Das ist komplett das Blätter!

01:54:24: Also da ist so viel Blut spritzt an die Wände... Ich hab mich wirklich nicht erwartet.

01:54:30: Dann denkt man schon krass heftig inszeniert, dann kommt der Jäger.

01:54:35: In diesem Fall ist es der Bäcker, der dann die rausschneidet aus den Bauch vom Wolf.

01:54:40: Und dann kommt Rotkäppchen und die Oma blutüberströmt wieder auf die Bühne.

01:54:46: Also wirklich, sie kriegt eine neue Perücke, ein neues Kostüm, das in flüssigem, kurzblutgetränkt ist... Ja!

01:54:51: ...und dann singt Rotkäbbchen ihre Solo komplett mit Blut überströmten.

01:54:56: Das ist so gut.

01:54:57: Man sieht es auch bei den Oléviés, weil dann das erste, ähm, die erste Nacht vorbei ist und die erste Ensemble-Nummer kommt.

01:55:03: Sie ist tatsächlich so auf den Olévés aufgetreten und du hast es eben gesagt Es spielt auch ein bisschen mit dem Moral.

01:55:10: Wann ist etwas gut, wann ist etwas schlechter?

01:55:12: Das sind die Konsequenzen meines Handelns.

01:55:14: und daher kommt auch eines der Iconic Zitate das Rotkäppchen singt Nice is different than good.

01:55:22: Weil ich bin nett Ich bin ein süßes kleines Mädchen aber ich war nicht gut.

01:55:28: Ich bin vom Pfad abgelangt weil mich der Wolf überredet hat Und ich habe Sweets für Granny gestohlen und es war zwar für mich ...gut Aber es ist nicht gut.

01:55:39: Und sie lernt es gerade, aber sie kann's erst mal noch nicht anwenden, würde ich sagen bis wirklich zum Ende vom zweiten Akt.

01:55:45: und sie braucht auch eine Mutterfigur die sie in Cinderella dann später erst findet und sich dann auch Jack als Mutterrolle annimmt am Ende.

01:55:54: Das ist total wild, Obstruß ... Aber das fand ich wirklich von der Inszenierung eine der stärksten.

01:56:00: Wobei der Wald an sich, haben wir schon besprochen, es sind zumindest so aus wie echte Bäume.

01:56:05: Da fällt das nicht durch.

01:56:06: Man muss sich die Sehenfotos anschauen.

01:56:09: Es ist immer ein anderes Tageszeit in diesem Wald.

01:56:12: Wir haben drei Tage, um die Gegenstände zu finden Beckerin.

01:56:16: Genau!

01:56:17: Und ... Man sieht die Sonne auf und untergehen, weil das Licht immer von anderen Seiten kommt.

01:56:21: Und anders durch die Blätter.

01:56:22: dadurch fällt... ...und es ist auch dunkel wenn es dann Midnight ist.

01:56:27: Die Hexe kommt immer um Mitternacht nochmal und sinkt die Midnight-Nummern.

01:56:31: also Lichtdesign, Setdesign ist großartig inszeniert hier.

01:56:35: Dann kommen zwischendurch diese Hütte geht der Wald auf und wir sind diese Hüte und dann kommt der Wald wieder auf die Bühne.

01:56:42: Wir sehen das noch ein zweites Mal dass auf einmal der Turm vom Rapunzel kommt.

01:56:46: Da öffnet sich wieder der Wald und wir gehen doch ein bisschen tiefer in den Wald hinein, unserer Punzel steht da und lässt ihr Haar herunter.

01:56:52: Möchtest du uns erzählen wie sie ihr Haahr herunterlässt?

01:56:54: Weil es großartig durchdacht war!

01:56:57: Ja, das Haar ist ja in dem Moment einfach eine Strickleiter.

01:57:00: Das

01:57:00: Haars Geflochten zu einem Strick-Leitern-Zopf und es ist so stabil gemacht dass tatsächlich die Hexe an der Strick Leiter, die von der Brücke sich entspint hoch klettern kann in diesen Turmen.

01:57:12: So gut inszeniert!

01:57:14: Man kann sich eigentlich nicht ausdenken... Jetzt denke ich natürlich, es muss ja so gewesen sein.

01:57:19: Es wird nie beschrieben im Märchen ... Ja,

01:57:22: das war meine Danke!

01:57:22: Aber klar,

01:57:23: die müssen ja eine Leiter daraus knoten haben, sonst wird sie nicht hochkommen.

01:57:25: Weil an einem Tau ist es viel schwerer hochzuklettern für so ne alte Frau wie die Hexe es nun mal isst.

01:57:31: Großartig inszeniert.

01:57:34: Wir sehen noch die Prinzen auf die Mütze vielleicht nochmal eingehen.

01:57:37: Die sind ... Nicht die dümmsten Charaktere in dieser Inszenierung aber ich finde, sie sind die witzigsten.

01:57:44: Ähm... Die sind sehr selbstverliebt, die sind in dieser Enzionierung auch wahnsinnig überzeichnet.

01:57:52: Und das lieb ich sehr und das müssen sie finde ich auch sein.

01:57:54: Das ist zum Beispiel in diesem Film auch nicht so richtig gegeben... ...und die singen dann Ärgernie!

01:58:01: Also ich hab's so schlimm.

01:58:03: Meist du meine Prinzessin?

01:58:04: Ich find' sie ja gar nicht.

01:58:05: Sie flüchtet immer vor meinem Ball und der andere sagt Ja, aber nein.

01:58:08: Sie ist in einem Turm gefangen und ich muss immer in ihrem Haar hoch klettern.

01:58:11: Es ist großartig.

01:58:14: Ich find, es ist auch eine Parodie halt auf dieses ganze Prinzentum.

01:58:17: Was man sich eben so idealisiert irgendwie vorstellt und was in jedem Märchen einfach der arme Prinz ... Und hier singen sie selber mal das ihm die armen Prinzen sind, denen's ja so schwer geht.

01:58:30: Von außen denkt man sich aber eigentlich also ... Die leben ja ganz gut, ne?

01:58:34: Also diese Selbstionie, die Sie selbst gar nicht merken, aber eben selber ausstrahlen, ist wahnsinnig gut und diese Inszenierung umgesetzt.

01:58:44: Eine andere Nummer, die finde ich auch oft sehr lustig inszeniere.

01:58:47: Ich nehme jetzt einfach ein paar Beispiele raus, die mir so wild in den Kopf fallen ist.

01:58:51: Der Prinz kommt angeritten auf einem Pferd um Cinderella dann zu besuchen.

01:58:57: oder Cinderella Stiefschwestern reiten zum Ball und wie inszeniert man das Pferde auf der Bühne?

01:59:02: In der Originalinszenierung ist es so ein Riesen- Holzpferde so reingefahren wird, dass man auch mit einer Leiter aufklettern kann.

01:59:09: Auch sehr lustig und in dieser Inszenierung fand ich großartig haben sie Handtaschen in Pferdeform die über und über mit Strasse besetzt sind und die Beinchen bewegen sich ein bisschen und sobald Sie die Tasche in der Hand haben, reiten sie auf ihren Pferden davon.

01:59:22: es ist hilarious!

01:59:24: Es ist wirklich zum Schenkelklopfen und da sieht man wie viel Witz in dieser sehr tiefgründigen Geschichte drin steckt.

01:59:32: wenn am Ende Also die Bäckerin stirbt, die Jax' Mutter stirbt.

01:59:37: Der Erzähler stirbt ... Es geht richtig zur Sache im zweiten Akt und dann wird No One Is Alone gesungen.

01:59:43: Das ist die emotionalste Nummer.

01:59:45: da hab.

01:59:45: ich saß in der ersten Reihe direkt vor Jamisa Donford May, die Cinderella spielt.

01:59:50: Und wie heißt sie?

01:59:52: Darsteller von Rotkäppchen?

01:59:57: Ist auf jeden Fall die Darstellerin, die auch bei The Little Big Things schon mitgespielt hat.

02:00:01: aber ich komm auf ihren Namen

02:00:01: her.

02:00:01: Gracie McGonagall Und auch bei Bridgerton hat sie mitgespielt.

02:00:06: Die saßen direkt vor mir und die haben unfassbar viel geweint, ich konnte nur noch meinen Kiefer runterfallen lassen und gar nicht weinen weil ich so überfordert war damit dass ich Sona an den dran bin.

02:00:18: Sehr emotionale Nummer wo Sie endlich verstehen das sie no one is alone.

02:00:22: also müssen wir es zusammen schaffen so ein bisschen die Erkenntnis haben.

02:00:27: vielleicht können wir auch noch auf Cinderella eingehen die von Sondheim ganz witzig dargestellt wird, oder finde ich ein bisschen cleverer.

02:00:36: Er hat einen Buch auch veröffentlicht, wo er seinen Werk kommentiert und ... ähm ... er hat nie verstanden wie so Cinderella von diesem Ball wegrennt.

02:00:48: Und wieso sie dann diesen ... also das konnte er nicht verstehen was sie möchte.

02:00:53: Dann hatte sich sehr lange mit ihr auseinandergesetzt, auch was das mit dem Schuh auf sich hat.

02:00:58: Und er gründet sie dann so dass sie Sie Angst hat, gesehen zu werden von ihm für das was sie eigentlich ist.

02:01:07: Und nicht diesen Druck hat mit dem um Mitternacht verwandelt sich ihr Kleid zurück.

02:01:11: Das hat sie nicht sondern sie hat Angst seinen Wünschen nicht zu entsprechen und gleichzeitig aber auch wenn er sie dann nicht nimmt obwohl sie nur ist was sie so ist.

02:01:23: also sie steckt zwischen den beiden Welten und wollte sie auch emanzipierter quasi machen.

02:01:30: in diesem Stück trifft sie selbst die Entscheidung, den Schuh da zu lassen und gibt damit die Entscheidung nämlich ab.

02:01:37: Es gibt einen ganz tollen Song in dem sie mit sich hadert was mache ich jetzt?

02:01:40: Ich will weg!

02:01:40: Und ich will aber doch nicht... Was soll passieren?

02:01:45: Und dann sagt sie Aha, ich weiß jetzt was meine Entscheidung ist.

02:01:48: Nämlich keine Entscheidung zu treffen und deswegen überlasse ich ihm die Entscheidung.

02:01:52: sie lässt den Schuh da der dann natürlich von der Bäckerin geklaut wird weil Sie denn goldenen Schuhe für Milky White und ihren Zaubertrag brauchen um Schwanger zu werden.

02:01:59: aber das ist die andere Geschichte Und der ist finde ich auch ein guter Einstieg in das Stück.

02:02:05: Wenn man mal reinhören will, wenn man mal Sonntime kennenlernen will at the Steps of The Palace singt Cinderella einen Solo-Song.

02:02:12: Der ist auch ein bisschen eingänglich, der is aber von den Lyrics so komplex und so schwer... ...und ich kann den nicht auswendig, obwohl ich ihn schon sieben tausendmal gehört hab weil er so dicht gepackt ist.

02:02:22: ähm.. ..ist aber ein gutter Einstiege um mal zu hören wie vielschichtig und tief und clever Sonntimes ist und wie jedes jedes Wort ... bedacht ist.

02:02:31: Es gibt eine ganze zweite Version in seinem Buch, wo er sagt ich hatte das schon mal so geschrieben aber es hat nicht gepasst also habe ich's neu geschrieben.

02:02:38: Ja es ist wirklich dieses Nachdenken der Figur in den unterschiedlichen Tempi dann ja auch mit den Tempi wechseln wie halt der Gedankenprozess ja auch wirklich stattfindet ne?

02:02:48: Du hast mal den Rush in deinen Gedanken und dann wirds wieder langsamer.

02:02:52: Das ist wirklich gut da auch gewesen.

02:02:56: Wir können vielleicht noch kurz auf die Musik eingehen.

02:02:58: Erstmal fand ich das Orchester wahnsinnig stark im Bridge Theater.

02:03:01: Ja, das ist so gut!

02:03:02: Ich habe richtig die einzelnen Instrumente rausgehört und ich so, jetzt ist ein Dorf.

02:03:06: Oh Gott, jetzt sind wir in Cello.

02:03:07: Es war wunderbar besetzt, riesengroß.

02:03:10: Die sitzen auch mit im Saal.

02:03:12: In euren

02:03:12: Seiten seitlich der Bühne.

02:03:14: Konntest du dich so ein bisschen sehen?

02:03:16: Als jemand, der es jetzt noch gar nie Sonthalm ... und Into the Woods gesehen hat.

02:03:20: Ist dir denn überhaupt irgendwas im Kopf geblieben?

02:03:22: Findest du das was eigentlich oder hat dir ein Song besonders gut gefallen?

02:03:28: Also von den Themen ist mir auf jeden Fall I wish, weil es ihm immer wieder aufkommt sofort am Kopf gebleiben.

02:03:33: Ergenie als ... Ich hätt nicht die Showstopper so einen klassischen Sinne aber halt auf jeden fall eben dieser erste Moment wo ich dachte okay, ich hab mal kurz Zeit zum Durchatmen durchlachen so innerlich ne, weil's eben diese Ironie immer wieder mit reinbringt.

02:03:49: Gut, dass du sagst.

02:03:50: Es gibt eigentlich keinen Showstopp, wo man klatschen kann.

02:03:53: Der erste Akt wird gespielt und ich habe kein einziges Mal geklatscht.

02:03:57: Ne genau!

02:03:57: Du hast auch gar nicht geklatscht und du hast wirklich gemerkt zum Ende des ersten Aktes wie dann alle so ein erlösendes im positivsten Sinne durchatmen und wir können einmal unsere Energie der Cars zurückgeben die ja fantastisch spielt was ich als Publikum... sehr genieße, wenn man das auf während der Show schon mal hat.

02:04:15: Dass man eben so ein bisschen Energie mit zurückbringt.

02:04:17: Weil ich finde es ist ja auch immer so mit Zusammenspiel ... On the Steps of The Palace, was du gerade eben meintest... Ist wahnsinnig schwierig für mich gewesen zu müssen, demwährenddessen zu folgen.

02:04:31: Ich hab's mir im Nachgang nochmal angehört.

02:04:33: Aber es war eben auch da, dass ich schon dachte, das ist irgendwie sehr spannend und ich hatte mir einen Thema rausgeschrieben.

02:04:40: mit richtig rausgeschrieben.

02:04:43: Neben dem No One Is Alone ist ja, dass die Witch singt ... I'm Not Good, I Am Just Right?

02:04:49: Ich meine es war die Hälfte, die das gesungen hat.

02:04:52: In The Last Midnight!

02:04:54: Sie schwingte am Ende eigentlich die Moralkäule und hältst den vor und sagt ihr.

02:04:59: Ihr sagt die ganze Zeit ihr wollt hier dies, ihr wollt jenes.

02:05:02: Leute guckt doch mal hin.

02:05:03: Ist mir egal ob ich gut oder schlecht bin aber ich hab recht.

02:05:06: Und jetzt kümmert euch um euren Scheiß mit dieser Riesen hier Großartig.

02:05:10: Ja, das ist mir sofort im Kopf geliebt.

02:05:12: und gerade weil du jetzt grad eben auch meintest, eben weil ja Rotkäppchen selber auch sagt ... Einem ...

02:05:19: Nice is different than good?

02:05:21: Genau, nice-is-different-than-good!

02:05:23: Und da sind sie eben auch wieder die Themen dir irgendwie schon mal im Raum standen, die dann jemand anders wieder mit aufnimmt.

02:05:29: Also ich bin sehr froh, dass die Inszenierung selber ja nochmal einen ... Dann ja wirklich ein Westendrun jetzt bekommt,

02:05:35: falls

02:05:35: ihr ins Noacore Theater

02:05:38: gleich übergeht.

02:05:39: Ja.

02:05:41: Versuche ich auf jeden Fall auch da noch mal zu sehen, weil es eben so komplex ist und für mich auf jeden fall mehrere Sichtungen braucht.

02:05:49: Weil ... Ich finde das Musikhören ist das eine.

02:05:52: Ich bin sehr froh, dass immer mehr Shows oder Stücke auch wieder die Skripte mit rausbringen.

02:05:58: Also auch da gab's ja im Merchandise-Bereich das Buch wo man alles mitlesen kann.

02:06:03: was find' ich bei so Stücken wo man weiß okay es geht thematisch tiefer immer sehr angenehm macht hat weil man sich eben am Nachgang bewusst damit beschäftigen kann, sich Sachen rausstreichen kann.

02:06:15: Und ich finde solche Stücke brauchen das auch, dass man wirklich was hat als Fan um sich damit näher zu beschäftigen.

02:06:22: Vielleicht können wir einmal noch sagen wenn du sagst es werden viele Themen von den anderen wieder aufgegriffen ja und es ist super gelöst und manchmal haben sie dann vielleicht auch den gleichen Konflikt oder eine gleiche Problematik innerhalb eines anderen Konfliktes.

02:06:36: Und das Schöne daran ist, weil Sonntime schreibt ja eigentlich wie es im Lehrbuch steht.

02:06:41: Wir hören das alles durch die Musik auch.

02:06:44: Also selbst wenn man das gar nicht aktiv vielleicht wahrnimmt... Das ist, wie finde ich in einer guten Oper?

02:06:53: Wir haben ein Light-Motiv und wir haben für jedes... jede Motivation oder jedes Thema zum Beispiel einen Thema für Kinder.

02:07:04: Das bekannteste ist das Bienen-Theme, wir haben noch nicht über die Bohnen gesprochen.

02:07:08: Die sind eigentlich gar nicht so super präsent, aber es gibt so verzauberte Bohne, die der Bäcker und die Bäckerin von der Hexe bekommen, die dann Jaxbienen sind da hochzukommen und die stehen immer für diesen verwünschten Einfluss der Hexse kann man vielleicht mal so sagen also wir haben irgendwo einen Fluch ein bisschen Zauberein mit drin und vielleicht auch das Verderben, dass damit dranhängt.

02:07:32: Weil eben dieser Fluch da dran hängt.

02:07:34: Und den hören wir das erste Mal glaube ich wenn die Bohnen bekommen sie zählt die vier ab.

02:07:40: Das sind Vier oder Fünf Töne.

02:07:42: Da, da, da... Das sind diese fünf Tönen genau!

02:07:47: Und immer wenn wir irgendwo diesen Fluch der Hexe oder diesen Einfluss auf das Bösen sind dann hören wir ihn wieder.

02:07:55: Manchmal muss man ihn gar nicht singen

02:07:58: Nee, er wird einfach nur gespielt.

02:07:58: Er wird im Hintergrund gespielt ... Aber z.B.

02:08:02: Cinderella in ihrem Turm singt immer sehr lyrisch ein ... Singt sie nur runter und das ist das Bean-Seam aber in einer anderen Rhythmik oder Tornhöhe weil sie von der Hexe großgezogen wurde und verfluchtet es in diesem Turm.

02:08:17: Wir sehen zum Beispiel auch später dass der Prinz nimmt es auf weil er trifft auf Rapunzel Und er ist verflugt, der wird später blind.

02:08:27: So zieht sich das dann durch das ganze Stück und es wird auch immer wieder gruseliger.

02:08:32: Manchmal spielt auch hinten nur eine Klarinette vielleicht das Bean-Themen und man unterbewusst kann man vielleicht wahrnehmen was passiert?

02:08:38: Das Schönste ist... das habe ich heute erst gelernt als ich mich noch mal vorbereitet hab.

02:08:42: In No One Is Alone wird das Bean Theme umgedreht.

02:08:47: Es entspint sich nach oben und damit ist die Auflösung endlich gebracht.

02:08:52: Nur so können wir diesen Fluch und das Böse oder das was nicht funktioniert endlich aus dem Weg schaffen, wenn wir einsehen dass wir es gemeinsam schaffen.

02:09:04: Und das ist finde ich ein ganz simples Beispiel wie clevere Komposition funktioniert durchs ganze stück auch ein thema tragen kann indem ich die tonhöhe indem mich die instrumentierung also das arrangement ob ich das jetzt singe oder ob ich den hintergrund stelle in dem ich die rythmik ändere indem ich es vielleicht auch nur halb spiele.

02:09:24: manchmal werden nur die hohen töne genommen und alle sprünge nach unten raus aber dass bien theme wird drunter gespielt manchmal werden die fünf tönig gleichzeitig gespielt und das ist der der die harmonie für das was des becker Die klingeln nicht gut zusammen, aber wenn dieses kaos-weites Milk, der Haar ist ... blablabla.

02:09:47: Dann kommt dieser Ton darunter und da ist wieder der fluchte Hexe mit drin, aber noch mal anders moduliert.

02:09:52: Und Sonthheim selbst sagt eigentliches Komponieren gar nicht schwer.

02:09:56: du hast eine kleine Idee und dann modulierst du sie, dann gibts reprisen, dann änderst du sie und du musst nur verstanden haben wie dein Thema funktioniert.

02:10:05: Ganz einfach, ne?

02:10:05: Ist es natürlich nicht... Ja und

02:10:06: du musst ein gutes Thema finden was dich gut modulieren lässt.

02:10:09: Genau!

02:10:10: Und gut zu singen ist und gut klingen ist gar nicht schwer.

02:10:12: Gar nicht schwer.

02:10:13: aber er sagt du brauchst das nicht zwölf Lieder schreiben sondern du brauchest drei gute.

02:10:17: sozusagen und finde ich sehr schön zu sehen auch an diesem sehr zugänglichen erzählste weil die Märchen nun mal simpel sind und weil die Geschichte witzig erzählt ist.

02:10:26: und dann kann man immer mehr drin finden.

02:10:28: und auch von lernen.

02:10:31: Du kannst diesen, ich hör den Score regelmäßig am liebsten höre ich das.

02:10:36: I glaub von zweiundzwanzig mit Sarah Bareilles und Philippa Sue Und auch Joshua Henry von denen wir es hatten der jetzt für den Tony Nominiertes als Rapunzel Prinz.

02:10:45: Gavin Creel den wir leider schon verabschieden mussten der ist schon verstorben als Wolf.

02:10:52: Und immer wieder höre Ich was Neues und denke ach da ist ja nochmal das Bean Theme.

02:10:57: hier ist ja noch mal rapunzel irgendwo Und in seinem Buch hat Sonntheim auch eine ganze Seite, wo er jedes Motiv so aufgeschrieben hat von Hand.

02:11:05: Wie er sich die Motive erst mal überlegt hat und dann angefangen hat zu komponieren.

02:11:11: Ganz großartig!

02:11:13: Ja also ich finde tatsächlich... Ich hab immer mit der Seite im Besuch halt diese musikalischen Themen jetzt ohne einen Text herauf sondern einfach so diese Melodiefetzen im Kopf gehabt, ohne dass ich bewusst daran gedacht habe oder so, sondern einfach immer wieder die Themen.

02:11:27: Bei mir gab es darüber nachgedacht, ganz unterbewusst.

02:11:30: Das hat das Stück geschafft, was viele andere Stücke nicht geschafft haben, lange im Kopf zu bleiben und immer wieder zum Nachdenken anzuregen.

02:11:40: Obwohl auf den ersten Blick so eine simple Geschichte ist ... Wir werfen verschiedene Märchen in Topf.

02:11:45: Die sind alle beieinander.

02:11:47: Es ist das Eine-Universum, wo die spielen.

02:11:51: Ich finde gerade im zweiten Agni ein Kontrollverlust der ja eben die Figuren durch den Tod des Erzählers auch Thema wird.

02:11:57: Hast du auch mit dem Wald, was ja im Titel das zentrale Thema ist.

02:12:03: Dass ein Wald etwas sehr Mystisches hat?

02:12:06: Was in dieser Inszenierung jetzt von Bridge Theater ...

02:12:10: Auch

02:12:10: wunderbar mit einem wunderbaren Bühnenbild zusammengebaut ist.

02:12:16: Wo du zum einen Kontrollverlust hast, was ich bei der letzten Folge schon meinte.

02:12:21: Weil die Figuren sich immer wieder im Wald verlaufen.

02:12:24: Ob also so von Zuschauereine, die gehen einfach rein und sind weg.

02:12:27: Und kommen von irgendwo anders wieder?

02:12:29: Dann hast du aber gleichzeitig diese lichten Momente wo sie zur Hütte vom Rotkäppchen gehen oder eben zum Turm von Rapunzel.

02:12:39: Wo der Wald sich öffnet, wo du ganz klar die Struktur hast.

02:12:43: Du dann ja im zweiten Akten komplett konträres Bühnenbild dazu irgendwie hast ... der Riese für so viel Chaos im Bühnenbild, also noch mehr optisches Chaos.

02:12:54: Was im ersten Blick aber für mehr Struktur wieder sorgt und

02:12:58: du

02:12:58: vielmehr erkennst, wo geht's denn hier lang?

02:13:00: Im zweiten Akt

02:13:01: ist

02:13:02: dritter Riese in den Wald und wir sehen einen verwüsteten Wald auf der Bühne.

02:13:06: in dieser Inszenierung was auch sehr literalistisch ... Auch oft abstraktere Inszenierung für Introduce wird in Amerika ganz viel in regionalen Theatern gespielt.

02:13:15: In deutschsprachigen Raum leider nicht so viel, aber es ist super kommerziell.

02:13:18: Hat Sondheim auch schon gesagt während dem Schreiben ... wenn das funktioniert dann wird es wahnsinnig kommerzieell weil jeder kennt diese Märchen und es funktioniert auch.

02:13:27: Es ist deshalb nicht ganz so eingeschlagen sag ich mal obwohl die Inszenierungen großartig war und Zehntoninominierungen hatte im Jahr Weil im gleichen Jahr Phantom of the Opera in New York Premiere hatte, das schon zwei Jahre in London lief und dort wahnsinnig erfolgreich war.

02:13:45: Und es ist ja auch dass ... Das erfolgreichste Musical der Welt nach dem König der Löwen eigentlich.

02:13:51: Deswegen stand es so ein bisschen in seinem Schatten.

02:13:54: So ein bisschen wie Waitress & Hamilton, wo wir ein sehr starkes Jahr hatten und Waitress jetzt immer noch super erfolgreich ist Avenue Cube weniger erfolgreich ist, und die haben aber den besten

02:14:10: Musical gewonnen.

02:14:12: Es gibt immer wieder starke und schwache Saisons um vielleicht noch mal auf die letzte Folge ein bisschen einzugehen.

02:14:18: Und auch welchen Effekt solche Preise haben können wenn man eben gewinnt oder nicht?

02:14:23: Du sagst das grade Wood steckt ja auch schon ... Oder der Wald steckt im Titel und es stimmt!

02:14:29: Das ist mir erst sehr spät durch einen Kommentar unter einem YouTube-Video aufgefallen dass eigentlich der Titel schon viel Ich hab's bewusst so betont.

02:14:40: Wood sind auf Englisch, wenn ich lautmalerisch zuhörte zwei Wörter, ich kann wood als Wald oder als I would do it mit w-o-u ld verstehen.

02:14:52: und wenn man das nur hört und nicht geschrieben sieht dann kann es beides sein je nach Kontext Und es geht ja auch viel darum welche Entscheidung treffe ich.

02:15:04: Der Climax davon ist, finde ich in dem Song Moments In The Woods den die Bäckerin singt.

02:15:09: Die sich dann entscheidet oder die sich selber fragt is it always or Is It Never End?

02:15:15: muss Ich mich denn wirklich immer entscheiden?

02:15:17: weil sie habe es bis heute nicht ganz verstanden startet eine kurze Affäre mit Cinderella's Prince im Wald Sie küssen sich zweimal und steht aber glaube ich auch so ein bisschen für Das Menschliche, weil der Bäcker und die Bäcker sind als einzige Leute, die in kein Fairy-Tale verwoben sind.

02:15:35: So richtig?

02:15:35: Sondern das sind einfach bodenständige Menschen und sie sagt selbst ... Eigentlich bin ich doch nur eine Bäckerin, die ein Baby haben wollte!

02:15:44: Wieso muss sich jetzt mit einem Riesen kämpfen und einen Wolf

02:15:47: zerschlagen?!

02:15:48: Das bin ich nicht!

02:15:50: Und alle anderen hinterfragen eigentlich selten diese ganzen märchenhaften Dinge oder machen sich drüber lustig wenn Rotkäppchen zu Cinderella sagst Du sprichst mit Vögeln wirklich.

02:16:01: Also, hä?

02:16:03: Das ist sehr spannend wie eigentlich Into the Woods dann als Titel auch schon gemeint ist.

02:16:07: ich gehe in das was wäre wenn und Ich trau mich hinein In diesen in diese Entscheidung.

02:16:16: Ja und du hast Dann eben dieses Elternschafts thema was ja eben Durch durch den Becker und die beckers wife ja so am auf dem ersten Blick am zentralsten wirkt ähm ... du dann aber eben durch die Beziehungen immer wieder mit reingeworfen bekommst.

02:16:36: Ja.

02:16:36: Ähm,

02:16:37: das eben was ich ja vorhin schon mal kurz meinte dieses Du übernimmst natürlich im ersten Beleg irgendwie so die Moralvorstellung deiner Eltern.

02:16:46: Mhm.

02:16:47: Weil du von denen auf also erzogen wirst bei den aufwächst Aber du übernüllst natürlich gleichzeitig auch die Ängste.

02:16:54: Also eine Rapunzel ist nicht frei von den Ängsten, die die Hexe ihr mitgibt.

02:17:00: Und wir sehen auch verschiedene Arten von Eltern sein.

02:17:03: Wir sehen Jacks Mutter, die sagt, oh mein Kind ist so dumm jetzt geht doch einfach diese Kuh verkaufen!

02:17:09: Wir sehen den unerfüllten Kinderwunsch, wir sehen Cinderella als Adoptivkind und ein Adoptivekind.

02:17:16: Rapunzel stellt sich später raus, das ist die Schwester vom Bäcker Hexe geklaut hat oder als Deal bekommen hat von dem Becker's Vater für einen Diebstahl, der begangen wurde bei ihrem Garten.

02:17:28: Wir sehen den Vater von Cinderella, der das irgendwie alles nicht so richtig gebacken kriegt.

02:17:33: und wir sehen dann die Leute, die die Kinder aufnehmen, die noch übrig sind am Ende dieser tragischen Geschichte.

02:17:39: Und die Hexe singt ein sehr bewegendes Stück.

02:17:44: Esselamon heißt es glaube ich ist das der Song?

02:17:46: Oder genau?

02:17:49: Und auch das Last Midnight, wenn sie sagt ... What did I clearly say?

02:17:53: Children will listen.

02:17:56: Und dass in einem Stück über Märchen, die man Kindern erzählt!

02:18:01: Das sind ja Stücke für Kinder geschrieben.

02:18:03: Von Kims

02:18:03: ist ja wirklich auch düster.

02:18:05: Wenn man nicht die Disney-Version anschaut, die sind wahnsinnig düster!

02:18:09: Also dieses Fersen und Hacken abschneiden von Schuhen damit's bei dem Schuh des Prinzen passt.

02:18:16: Ich find so spannend, Die Hexe ist zum einen gar nicht die Antagonistin, was man so im ersten Blick erst mal erwarten würde.

02:18:23: Also es ist ja eigentlich eine sehr ... natürlich ein Stück treibende Figur, das können auch Antagonisten sein.

02:18:29: Bird by Hamilton

02:18:30: z.B.,

02:18:32: aber ich finde sie ist auch nicht der Bösewicht, was sonst eben da schnell verbunden wird.

02:18:37: und zum anderen find' ich...

02:18:39: I'm not good and not bad i am just right.

02:18:42: Genau!

02:18:44: Ich hatte die ganze Zeit dieses Gefühl oder immer wieder das Nachdenken, ob es denn jetzt ein hoffnungsvolles oder eben ein pessimistisches Stück ist.

02:18:53: Ich finde für beide Seiten der Medaille war's und gleichzeitig ist es weder noch.

02:18:58: Ja, das ist eine gute Frage, die ich mir noch nicht gestellt habe.

02:19:01: Also ich glaube, es ist ein sehr realistisches Stück am Ende, obwohl ich mit Fairy Tales arbeite, sondern es sagt einfach ... Das Leben is kein Märchen!

02:19:10: Und hier ist Hau.

02:19:11: Selbst den Märchenfiguren müssen damit umgehen dass.

02:19:14: Also der Simpelzirkonflikt ist eigentlich das Cinderella in diesem Schlosssitz und sagt, es ist schon auch ganz schön langweilig wenn ich den ganzen Tag nur an der Seite meines Mannes sitze.

02:19:22: Wie wär's?

02:19:22: Wenn wir mal wieder einen beiveranstalten.

02:19:26: Und finde ich eine gute Frage genau.

02:19:29: Ich glaube es ist sehr realistisch in diesen surrealen Settings zumindest die Probleme, die die Menschen oder die Charaktere begegnen.

02:19:38: Spannend ist eigentlich auch dass Becker mit seinem Kind am Anfang nicht so viel anfangen kann und sagt, guck mal bei mir auf dem Arm schreit es die ganze Zeit.

02:19:45: Das will ja nur zu seiner Mutter.

02:19:47: Dann wird die Bäckerin stirbt auch sie ... Ertreten wollte ich grad sagen also der Riesel zertrampelt das ist das Wort Und er muss sich dann dessen annehmen und schafft es dann irgendwie auch dieses kind beruhigen.

02:20:00: er trifft selber dann noch seinen Vater irgendwie als Geistperson man weiß es nicht so genau der der trifft da dann auch noch im Wald.

02:20:09: Ich finde, dass damit auch ein sehr ... Ein Stück für das Mitwächst.

02:20:15: Also ich hab das manchmal auch bei Filmen oder so, dass ich sage je nach Alter wo ich das anschaue gibt es mir was anderes und ich glaube into the woods werde ich auch mit, wenn ich siebzig bin noch weinen da sitzen aber ich werd bei anderen Momenten weinen.

02:20:30: Ja.

02:20:31: Je nachdem wo man sich selber befindet.

02:20:33: Ganz

02:20:33: genau, mit was man sich identifizieren kann mit dem man sich identifizieren kann.

02:20:41: Und ich wollte eines noch sagen, ich habe vorher gesagt dass diese Themen sich so viel wiederholen.

02:20:45: das Stück wird nicht langweilig.

02:20:47: also es klingt jetzt danach als würden wir sieben mal den gleichen Song in einem anderen Key hören.

02:20:51: so ist es nicht sondern es ist wirklich sehr klassisch komponiert dass eben die Motive immer wieder auftauchen und umgesungen werden und ohne dass man mir das jetzt sagt höchstes auch nicht die ganze Zeit raus.

02:21:00: aber wenn man sich damit beschäftigt dann merkt man wieso es immer funktioniert dass man zum Beispiel auch Cinderella singt zu ihren Vögeln und das ist dann Cinderella's Thema.

02:21:11: Und wenn Cinderella's Prinz kommt, dann kommt eine Fanfare die diese Melodie in ... so sinkt.

02:21:17: und dann ah!

02:21:18: Das ist die gleiche Melodie.

02:21:19: aber keiner sagt und sofort weiß ich das muss Cinderella's Prince sein und nicht Rapunzelprinz.

02:21:24: Obwohl sie keine Namen haben obwohl sich sie sich nicht vorstellen.

02:21:28: So ist es zu verstehen.

02:21:32: Unfassbar witzig finde ich auch das aller, aller Ende.

02:21:37: Wir eröffnen das Stück mit I wish und dann erzählt jeder seinen Wunsch.

02:21:42: Und es wird immer gesungen and happy ever after hören wir dann auch am Ende vom ersten Akt und am zweiten Akt enden wir auch mit ganz groß And Happy Ever After Pause-Paukenschlag und dann sagt Cinderella i wish.

02:21:57: also Es zeigt einem auch dass man nie ankommt Und das finde ich auch eine Lehre, die man irgendwie im Leben zieht.

02:22:05: Man hat ein Ziel.

02:22:06: Ich würde zum Beispiel Abitur machen und dann geht es ja los mein Leben!

02:22:10: Ah, und da kommt der nächste Konflikt.

02:22:11: Da muss ich ja entscheiden welche Ausbildung mache ich?

02:22:14: Welchen Lebensstil

02:22:14: möchte ich... Genau,

02:22:16: und man arbeitet immer auf etwas hin und danach wird ja alles gut Die Karotte

02:22:21: vor der Nase.

02:22:22: Es

02:22:22: hält einem den Spiegel vor, es ist nie alles gut und du bist schon immer in deinem Happy Ever After und das nimmst du jetzt oder nicht?

02:22:29: Und du musst Entscheidungen treffen ob du willst oder nicht!

02:22:31: It is never end it's always over.

02:22:34: Es sind so universelle Themen die behandelt werden, die ich damit rauslesen kann... ...und das finde ich so wunderschön dass man das da haben kann.

02:22:45: als Spannend ist vielleicht noch, weil ich sag Sontham schreibt auch so schöne Lyrics.

02:22:49: Er sagt es in seinem Buch ... Das hab ich mir durchgelesen und wollte teilen, dass man viel den Lyrics schon die Charakterbildungen zeigen kann.

02:22:58: Jack ist ein sehr naives kleines junges Person.

02:23:04: Und es gibt einen kleinen Song, I guess this is goodbye old friend singt er zu seiner Kuh bevor sie verkauft.

02:23:11: Es ist das einzige Song der sich nicht reint, weil er sagt, Jack ist zu dumm!

02:23:15: zum Reimen.

02:23:16: Er sagt einfach tschüß und kriegt so ein paar Lyrics, weil er kann das gar nicht.

02:23:20: Er ist nicht so ... ja, so ein helles Köpfchen.

02:23:24: Das finde ich auch ein charmantes Beispiel.

02:23:26: Der

02:23:26: ist halt sehr naiv!

02:23:27: Genau.

02:23:29: Ich glaub, Sonntheim hat tatsächlich den Wort benutzt, der ist zu dumm umzureimen aber einfach als Beispiel wie alles am Ende durchdacht ist.

02:23:37: Das ist natürlich in vielen anderen Stücken auch so, aber Sonntime hat, finde ich wirklich gezeigt, wie viel Energie man reinstecken kann Dann auch.

02:23:44: Er hat den Grundstein für vieles andere, dann finde ich da ein bisschen hingelegt.

02:23:48: Ja ja und ich finde übrigens Giants in the Sky ist der ... Musical likes this Song.

02:23:58: Den haben die bei den Olivia's gesungen mit Joe Foster.

02:24:01: Wenn man nur einen in die Playlist packen will, würde ich D nehmen.

02:24:03: das ist einfach ein schönes Solo für Jack.

02:24:07: Total!

02:24:08: Dein Fazit nach Into The Woods?

02:24:12: Ich will es auf jeden Fall noch mal sehen.

02:24:14: Und ... die wahrscheinlich trotzdem auch den Film angucken.

02:24:18: Auch wenn

02:24:19: er nicht sehr gut ist, wie vielleicht die Inzignierung jetzt vor allem von Bridgestehte.

02:24:25: Aber auf jeden Fall ein Stück was mir Sonntime zum einen näher gebracht hat und das auch völlig zu recht näher gebraucht hat.

02:24:32: Was wahnsinnig clever isst und was trotzdem immer wieder überraschen kann.

02:24:37: Und was mir vor allem auch zeigt dass es eben auch die älteren in Anfangszeichen Stücke gibt die immer noch ihre Daseinsberechtigung haben vor allem neue Inszenierung.

02:24:49: Aber man strebt immer so, es müssen neue Stücke kommen und es muss wieder was Neues da sein.

02:24:53: aber wenn du halt etwas hast, das wahnsinnig gut funktioniert dann funktioniert's halt auch vierzig Jahre später immer noch Wahnsinnig Gut.

02:24:59: Ja sehr schön!

02:25:00: Gutes Stück ist zeitlos oder kann Zeitlos sein finde ich.

02:25:05: Und Du hast natürlich auch die Stile.

02:25:06: Das ist natürlich musikalisch ein bisschen opanhafter als man jetzt vielleicht andere Stücke heute inszenieren würde.

02:25:13: Aber es funktioniert eben trotzdem.

02:25:14: Der Musikstil, vom Musikstil selber gelöst, weil das

02:25:17: Buch

02:25:18: sowohl jetzt von den Erzählungen als auch im musikalischen Buchkontext einfach wahnsinnig gut geschrieben ist.

02:25:26: Wir sind da jetzt hier drüber gerauscht, weil wir heute noch beide Dinge vorhaben.

02:25:30: aber wollen wir hier einen Cut setzen?

02:25:31: Einfach mal und damit ich glaube... Ich habe ganz viele Türen oder wir haben viele Tören aufgemacht.

02:25:37: Jetzt gibt jeder, der Interesse hat ... Ich pack noch zwei, drei Links in die Shownotes.

02:25:42: Ja!

02:25:43: Wo man sich jetzt zwei, dreistunden Doku drüber anschauen kann.

02:25:46: Es gibt auch den Original-Broadway-Pro-Shot auf YouTube zu gucken mit Bernadette Peters als die Hexe.

02:25:53: Großartige Inszenierung, die zieh ich mir heute Abend noch mal rein, weil ich so Bock auf das Stück habe.

02:25:58: Es gib viele Recordings, ich glaub, drei oder vier.

02:26:01: Die, die man sich gut anhören kann.

02:26:03: Vielleicht kriegen wir eins vom West End.

02:26:04: Das wär natürlich schön.

02:26:07: Und wir empfehlen es allen, um sich einfach auch mal diesen komplexeren Stücken anzunehmen.

02:26:13: Um sich Sonntime anzunehmen über Sweeney Todd hinaus und sich dann zu verlieben in Assassins & Company and A Funny Thing Happened At The Way To The Forum In Gypsy und was Sonntimes sonst noch so alles tolles geschrieben hat.

02:26:27: Vielen Dank für deine Zeit, Stefan!

02:26:29: Wir haben sie jetzt ein bisschen gesqueezt dafür, wir haben ein bisschen mehr Showman... Ich lad dich sonst ein, wenn wir's noch mal gesehen haben.

02:26:37: Dann machen wir Part II oder was auch immer ...

02:26:40: Hamburg kommt ja also...

02:26:42: Genau!

02:26:42: Wir schauen uns im Sommer in Hamburg.

02:26:43: Ja dann gehen wir nochmal kurz drauf ein.

02:26:46: und dann die deutschen Texte.

02:26:47: ich bin sehr gespannt wie es übersetzt ist weil das so clever formuliert ist, wie das überhaupt geschafft wurde.

02:26:54: Vielen Dank, dass ich da sein durfte.

02:26:56: Sehr gerne!

02:26:57: Wir hören uns wieder.

02:26:57: machts gut Stefan!

02:26:59: So machen wir das, ciao!

02:27:07: So, wer jetzt noch dran ist bekommt ein Sternchen von mir in seinen Heft.

02:27:12: Danke fürs Durchhalten!

02:27:13: Ich hatte echt überlegt ob wir es vielleicht wieder nochmal in zwei Folgen teilen und dann denke ich nein ihr könnt ja Pause drücken und weiter hören oder abbrechen.

02:27:21: wenn ihr nicht mehr hören wollt gar kein Problem.

02:27:23: schreibt mich doch sonst gerne mal in die Kommentare ob ihr lieber zwei folgen gehabt hättet lieber kurze folgen oder eine lange oder ob euch das komplett egal ist.

02:27:30: lasst es mich wissen.

02:27:32: Als letztes noch eine Ankündigung, denn im Juni werde ich natürlich Blond am First Stage Theater sehen gleich zweimal und dazu wird es eine Folge geben.

02:27:43: Und zwar mit Philipp.

02:27:46: der ist der Host des First Stage Musical Podcasts und wir werden ein Crossover machen das heißt wir sprechen ein bisschen bei ihm über Musical Musik und bei mir über das am first stage gesehenen natürlich blond.

02:27:57: da könnt ihr euch schon mal drauf freuen.

02:28:00: Ende Juni kommt diese Folge online und bis dahin hört doch einfach nochmal die alten Folgen.

02:28:04: Schaut bei Instagram vorbei, schaut bei TikTok vorbei, schaut bei Stefan vorbei und geht ins Musical vor allem über den Sommer wenn die Theater immer etwas weniger ausgelastet sind.

02:28:15: Bis dahin alles Gute Eure Jana!